martes, 1 de febrero de 2011

Egipto: 20 Maneras de Rodear el Bloqueo de Internet

Elaborado por: Anonymous.
Tomado de: http://pastebin.com/9jJUku77 (revisar para actualizaciones)

  1. 20 Ways to Circumvent the Egyptians Governments' Internet Block
  2. By: @AnonymousRx
  3. 01] Nour DSL is still working in Egypt, Dial up with 0777 7776 or 07777 666
  4. 02] IP addresses for social media: pass on to people in #Egypt: Twitter: 128.242.240.52. Facebook: 69.63.189.34
  5. 03] How to circumvent the communications blackout in #Egypt http://slink.us?lr Arabic
  6. 04] #hamradio frequencies for #egypt http://slink.us?ls PLEASE SPREAD IRC: http://slink.us?lt
  7. 05] Ham Radio Software software for PC, Mac and Linux http://www.hamsphere.com Communicate w/ #egypt
  8. 06] TOR Bridge 189.129.67.78:443 04FD6AE46E95F1E46B5264528C48EA84DB10CAC4
  9. 07] There is an Old DSL Dialup 24564600
  10. 08] Send SMS reports to +1 949 209 7559 and they will retweet for you. Please spread to those in #Egypt on battlefield
  11. 09] #Egypt hams are on 7.050-7.200 MHz LSB
  12. 10] Egypt Gov only blocking by DNS. So for Twitter try 128.242.245.148 Facebook 69.63.189.11 Proxy
  13. 11] VPN Server http://texnomic.com/url/2L is now stable and open for FREE to ALL
  14. 12] Help the Egypt Revolutionaries by overcoming the Firewall https://www.accessnow.org/proxy-cloud
  15. 13] 0m band, 7.050-7.20 0 MHz LSB, 318.5 degrees (northwest /north from cairo) Ham Radio Operators
  16. 14] We are now providing dialup modem service at +46850009990. user/pass: telecomix/telecomix (only for #egypt, respect that PLEASE!).
  17. 15] People of Egypt ONLY! Use this dial-up provided by friends in France to go online: +33172890150 (login 'toto' password 'toto')
  18. 16] FREE VPN Server to bypass ANY Blockage on ANY ADSL or Cell Network. Domain: Cloud.Texnomic.com User: FreeEgypt Pass: #Jan25
  19. 17] Third party apps: Tweetdeck http://www.tweetdeck.com/ & Hootsuite http://hootsuite.com/ still work for updating Twitter
  20. 18] I2P anonymizing network http://www.i2p2.de/
  21. 19] RetroShare: secure communications with friends http://retroshare.sourceforge.net/
  22. 20] Follow @AnonymousRx
  23. We are anonymous
  24. We are legion
  25. We do not forgive
  26. We do not forget
  27. Expect us
  28. Please help support #OpEgypt and join anonymous in IRC chat, you can use a secure web version of IRC called Mibbit @ http://slink.us?ll
  29. Ask what you can do to help when in the chat channel, anonymous members are always willing to help out new members!
  30. - @AnonymousRx

    Godmakers, por la libertad de expresión

domingo, 30 de enero de 2011

Déjame entrar

Déjame entrar (let me in, Matt Reeves, EUA, 2010 y también Låt den rätte komma in, Thomas Alfredson, Suecia, 2008) es una película de horror, de vampiros. Las dos versiones la estadounidense y la sueca son virtualmente iguales, así que me voy a referir al "Let me in" hollywoodense.

Uno de los pósters propuestos (creo que no se usó), a pesar que la película es buena, los gringuitos usaron el escudo "director de CLOVERFIELD" para usarlo como gancho comercial. La mercadotecnia ante todo.

En mi post "Los vampiros y el lugar común" comenté sobre cómo se han ido generando cambios en los arquetipos vampíricos, cómo es que se ve, cómo actua, dónde vive (esteee..., perdón, dónde mora) y sus historias que evolucionaron desde "el vampiro vs los buenos" hasta historias exóticas y originales como "The Hunger" y "Cronos". Comentaba yo que más que un lugar común, el tema de los vampiros es un reto y una herramienta para los autores que abordan esta temática. La película "Déjame entrar" es un excelente ejemplo de esto.

Además de la originalidad, me llamó mucho la atención el que en la historia se manejara uno de los aspectos artísticos que mencioné en mi post sobre "Star Wars Episodio IV: Una Nueva Esperanza". Es sorprendente la escena donde la vampiro Abby (Chloë Grace Moretz) mata al detective de policía (Elias Koteas); uno siente una cierta empatía por Abby, a pesar de que está asesinando cruelmente y a sangre fría a un hombre que -en la trama de la película, obviamente- no muestra ser tonto ni antipático ni nada. Abby tiene aspecto de niñita dulce y buena, pero es un vampiro, un monstruo salvaje e indefinido, mata gente salvajemente sin remordimiento ni arrepentimientos ni nada. El detective de policía es un hombre lógico que simplemente está haciendo su trabajo y lo está haciendo bien.
La diferencia es que Abby muestra un rango de emociones con las que uno se identifica. El detective de policía es simplemente alguien lógico y concienzudo. Abby logra la identificación emocional famosa de la que hablaba y por eso logra ser un personaje empático. A pesar de que el personaje del detective de policía está bien delineado y se comporta como se supone que debe comportarse un investigador, no muestra emociones: ni felicidad, ni miedo ni tristeza ni nada; no se sincroniza emocionalmente y cuando muere a manos de Abby, nosotros como espectadores sentimos que se elimina un personaje de la trama a favor de los personajes principales que logran el objetivo de ser más empáticos y entrañables.

Se puede consultar una muy buena reseña de la trama de la película en wikipedia.

Otro aspecto que destaca mucho es la personalidad del vampiro presentado de forma clásica: como un monstruo, salvaje y anárquico, muy alejado de los estereotipos actuales donde los vampiros son juveniles, fuertes y lozanos, además de su aspecto de galanes/muñequitas de hollywood con una palidez bastante romántica, ojitos pajaritos y un aspecto donde parece que beben sangre con cucharita y popote.
Abby es un monstruo, y ella misma lo reconoce cuando su amigo Owen (Kodi Smit-McPhee) le pregunta ¿qué eres?, ella contesta "no lo sé". Se supone que un vampiro es una especie de sombra, algo no humano, no muerto; incluso como vampiro, el personaje de Abby presenta un aspecto sutil e interesante: empieza a demostrar sentimientos humanos, amistad, cortesía, lealtad, comprensión..., pero en varios momentos vemos como Abby recibe el afecto del humano Owen (en algunas escenas la abraza) y ella no responde; pudiera ser que no reaccionara por la sorpresa o algo así, pero también existe la posibilidad de que ella estuviera meramente manipulando a Owen, que no posea sentimientos humanos y solamente esté manipulando todo lo que pueda para lograr su objetivo.
Como toda buena obra artística, está abierta a interpretación. Quizás ese fue el concepto que se le trató de manejar a la comercialización de la película al principio: una vampiro (la llamo "vampiro" y no "vampiresa" porque en español "vampiresa" tiene un matiz..., digamos, demasiado sexy para la apariencia del personaje de Abby) que esparce su maldición a su víctima humana. Es muy bueno que este equipo de producción no se haya dejado seducir por la mercadotecnia; tal como señala la crítica de cinefagia, la historia es más bien un relato de sucesos humanos, un drama del mundo moderno acerca de la soledad preadolescente y cómo puede verse atrapado en medio de fuerzas que no entiende por tratar de huir de su situación desesperanzada. Y el póster que finalmente se lanzó para la película maneja esta idea tan abstracta, apoyada por la historia de la vampiro Abby:



Vampiresco inge y los desesperanzados malditos.
Meshiko-Tenochtitlan  30.1.11
-------------------   FIN DE TRASMISIÓN  ---------------------

lunes, 24 de enero de 2011

Tira: Cristo disfrazado de arameo


Mis tiras:
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Mi blog:
http://victorpintado.blogspot.com/

Star Wars Episodio IV: Una Nueva Esperanza

La película "Episodio IV: Una Nueva Esperanza" fue la primera de la saga "Star Wars".
Póster original promocional de la película (inglés). Nótese la apariencia super-sexy de la princesa Leia y los musculotes de Luke Skywalker. Reminiscencias del pulp.

Póster original de promoción de la película (español). Originalmente la película se llamaba simplemente "Star Wars", a partir del éxito en taquilla, se le agregó el título "Una Nueva Esperanza" como encabezado del texto que aparece al inicio. A partir del estreno del "Imperio ContraAtaca" se agregó "Episodio IV: Una Nueva Esperanza".

Y a partir del anuncio de la realización de la nueva trilogía, la saga pasó a conocerse como "Star Wars" y cada película como "Episodio XX", así que la que originalmente era "Star Wars" pasó a ser "Star Wars Episodio IV: Una Nueva Esperanza".

La trama ya es tan archiconocida que sería ocioso de mi parte ponerla otra vez aquí. Baste recordar que la historia utiliza todos los arquetipos de personalidad, para la estructura de la trama utiliza los elementos más simples basados en los elementos de casi todas las leyendas arturianas (del rey Arturo, no de R2-D2 "Arturito" o "Artu" en las primeras versiones en español) y los conceptos usados en la película "La Fortaleza Escondida" - "Kakushi-toride no san-akunin", 1958 de Akira Kurosawa (por cierto, se considera una
Póster de la "Fortaleza Escondida"

película menor -buena pero intrascendente- de la filmografía de Kurosawa. De hecho, a pesar de ser de samurais y aventuras, tiene un tono cómico; fue hecha como una forma de agradecimiento de Kurosawa a su estudio por permitirle hacer películas de corte artístico, y sí, fue un éxito en taquilla, bueno, en Japón. Y pensar que en esta peliculita se basó Lucas para desarrollar "Episodio IV"... -tan siquiera se hubiera fusilado algo mejor), es decir, caballeros y espadachines "buenos" y "malos", un castillo o fortaleza inexpugnable, un aprendiz en manos de un maestro-hechicero poderosísimo, un cínico delincuente con corazón de oro y lo que George Lucas reconoció que uso como diseño de los droides: los campesinos cobardones y chistosos pero reclutados como soldados: Matashichi (Kamatari Fujiwara) y Tahei (Minoru Chiaki).

Todos los elementos y la estructura de la historia son muy básicos y planos pero me encontré un sitio donde se apoya la teoría de que "Star Wars" es una evolución de la "Fortaleza Escondida" (!!), cosas veredes, Sancho amigo.

En el post anterior mencioné que a George Lucas le interesaba más la comercialidad de sus películas que la obra en sí: no quería una película, quería un producto. Por eso fue que hubiera simplificado tanto el guión: quería que todos lo pudieran entender y aceptar (como mencioné en el post anterior, la idea original era muy diferente, era el relato de cómo el aprendiz de piloto JC Thorpe se incorporaba al escuadrón "Jedi-Buntu" bajo la supervisión de su maesstro Mace Windy, los elementos que conforman "Star Wars" fueron incorporándose poco a poco, no como resultado directo de haberse basado en "La Fortaleza Escondida").

La historia es tan esquemática, tan simple, tan plana que ningún escritor de ciencia ficción la tomaría en serio como puede leerse en las anécdotas entre Stanley Kubrik y Brian Aldiss en el prólogo de "Superjuguetes".
Incluso Lucas le proyectó la película a sus amigos directores para que le dieran su opinión (Brian De Palma, John Milius y Steven Spielberg, entre otros), pero el único que dió una opinión positiva fue Spielberg. Lo que pasa es que la mayoría lo vio desde el punto de vista artístico y Spielberg lo vio desde el punto de vista de su potencial comercial.


Los que querían ser estrellitas.
George Lucas es muy amigo de Brian De Palma y sucede que las películas "Star Wars" de Lucas y "Carrie" de De Palma se iban a producir casi al mismo tiempo, así que las sesiones del casting o audiciones se hicieron para las dos películas. Los actores y actrices audicionaban para los papeles en "Carrie" y en "Star Wars", esto ha generado anécdotas bastente curiosas:
Uno de los audicionantes era John Travolta, que lo hizo tan bien que Lucas lo consideró para interpretar a Luke Starkiller (en esa etapa del guión todavía tenía ese nombre), pero De Palma dijo que se ajustaba mejor a los personajes de "Carrie", así que terminó interpretando a Billy Nolan.
"Star Wars" comenzó a filmarse con Sissi Spacek como la princesa Leia y "Carrie" con Carrie Fisher como Carrie White, pero ni Lucas ni De Palma quedaron muy convencidos con la apariencia de las actrices en sus respectivos papeles, así que hicieron cambalache. De Palma quedó muy contento con la talentosa Spacek pero Lucas tuvo que trabajar más duro con Fisher: la princesa Leia debía tener aspecto..., pues de princesa, así que le especificó a Fisher que debería perder 10 kilos. Carrie Fisher era debutante y no sabía actuar bien, de hecho en el "Episodio IV..." algunas de sus actitudes se ven medio exageradas, sobreactuadas y en muchas otras escenas más parece que está jugando que interpretando a un personaje; a todo esto hay que sumarle que la Fisher ya era bastante aficionada a las drogas, entre escena y escena fumaba marihuana y los fines de semana que no trabajaba le entraba a drogas más fuertes. A pesar de todo esto, como buena actriz tenía cierto talento interpretativo, pero Lucas nunca tuvo el talento para que Fisher lo mostrara.
Quizá la anécdota más conocida se la de Harrison Ford: él estaba trabajando como carpintero en el set, Lucas lo vio y le pidió ayuda debido a que el guión de Star Wars (y cualquier escrito cienciaficcioñero en esa época) les exigía demasiada imaginación a los aspirantes y les costaba trabajo, así que Ford debía leer las partes de réplica a los personajes interpretados y si era necesario explicarles el contexto y la historia a los aspirantes. Lucas ya había trabajado con él como actor en "American Graffiti" y sabía que tenía el suficiente talento. Algunos actores que audicionaron para el papel de Han Solo se quedaron como personajes de "Carrie"; Lucas prefería actores nóveles y no muy conocidos, pero los estudios Fox le pedían algunos nombres famosos para atraer al público, así que llegó a considerar a Tom Selleck, Nick Nolte y Christopher Walken para el papel (incluso se llegó a pensar en Jodie Foster para el papel de la princesa, pero la idea se desechó casi inmediatamente). Como Lucas ya había trabajado con Ford y como ya se sabía el papel, le dió al personaje de Han Solo.
 

David Prowse, el actor que interpretó a Darth Vader, fue contratado originalmente para interpretar a Chewbacca debido a su gran estatura y cuerpo atlético, pero Prowse se negó cuando se enteró que tendría que usar máscara y su voz sería sustituida por los rugidos del wookiee, así que Lucas le dijo que no se preocupara y le asignó una de los roles estelares: el de Darth Vader donde oculaba su cara con una máscara. Como era un papel estelar, Prowse se conformó, pero volvió a protestar cuando empezó la post-producción y se enteró que sus diálogos iban a ser sustituidos por la voz de James Earl Jones. Cuando vió el resultado final se conformó otra vez, por eso siguió interpretando a Vader en los siguientes capítulos.
Debido a su compromiso de usar algunos actores de renombre, Lucas le ofreció el papel de Obi-Wan (Ben) Kenobi a Alec Guinness. Al principio lo rechazó, pero debido a la experiencia de Guinness, rediseñó al personaje junto con Lucas hasta que quedó tal y como lo conocemos.


Las voces de la emoción.
Uno de los logros más destacados de la saga (y uno de los menos notados) es el uso del lenguaje no-humano para comunicar emociones, sin enfocarse a la información. Esto se nota principalmente en el lenguaje de R2-D2 (una serie de clicks, chirridos y pitidos) y el lenguaje wookiee (el de Chewbacca) consistente en una serie de rugidos, ladridos y aullidos. Antes de Star Wars las voces de los robots y extraterrestres eran totalmente mecánicas y enfocadas a las palabras, es decir,  a la trasmisión de información.

Fue a Lucas al que se le ocurrieron varios detalles que enriquecieron mucho el ambiente cienciaficcioñero: la idea de que si las naves espaciales eran principalmente cargueros y naves militares que ya se estaban usando, entonces era lógico que dieran un aspecto sucio y ya usado, a diferencia de los modelos y maquetas de las naves espaciales usadas hasta entonces, que siempre tenían aspecto de ser nuevas e inmaculadas. Y la idea de que extraterrestres y robots podrían usar un lenguaje diferente e incomprensible al humano promedio, pero aún así podrían trasmitir emociones y actitudes comprensibles por todos.

 


Gran idea, solamente que a Lucas le volvió a ganar la codicia por sobre la vena artística y sobresimplificó sus escenas para que hasta los niños pudieran entender. Tomemos por ejemplo la escena donde Han Solo, Chewbacca, Luke Skywalker, Ben (Obi-Wan) Kenobi, C-3PO y R2-D2 están encerrados en uno de los cuartos de control de la Estrella de la Muerte y R2-D2 se conecta a la computadora central para obtener los planos del rayo tractor que los atrapó y así poderlo desactivar. R2 encuentra los planos, los pone en pantalla y Kenobi se ofrece a ir a desactivarlos; de repente R2 empieza a emitir pitidios y chirridos bastante escandalosos y llamativos. En este punto cualquier persona puede imaginarse que R2 ha encontrado algo excitante (y si uno está metido en la trama, puede uno adivinar que ha encontrado a la princesa Leia). Sin embargo, Lucas hace que C-3PO repita lo que dijo R2-D2, haciendo que el efecto de identificación emocional desaparezca (pero logrando que hasta los escuincles y despistados entiendan qué está pasando, aumentando su base mercadológica).
Cuando un personaje (ya sea de novela, cuento, película, programa de TV, etc., etc.) muestra que tiene emociones igual que los espectadores, entonces los humanos espectadores tendemos a identificarnos con el personaje, haciéndolo memorable, entrañable o por lo menos simpático (este efecto también sucede en la vida real, cuando platiquen con algún amig@, traten de sincronizarse con sus emociones: cuando esté triste, muéstrense tristes, cuando esté feliz o emocionado, ustedes también muéstrense felices y/o emocionados, va a resultar que poco a poco esa amistad se va a volver más íntima y se va a afianzar). Obviamente cuando cortamos (o cuando cortan) el enlace emocional (por ejemplo cuando explicamos lo que sentimos o cuando otro explica lo que alguien más siente, el caso de C-3PO y R2-D2) se pierde esa identificación con las emociones del otro, se pierde la empatía, se pierde la identificación emocional. Hay que tener mucho cuidado, el hecho de que un personaje sea entrañable no quiere decir que esté bien hecho; todavía podría ser acartonado, común y mediocre, caricaturezco y lleno de clichés.
 

Si Lucas hubiera dejado que R2 tuviera sus pitidos y chirridos y hubiera dejado diálogos que le siguieran el juego a lo que dijo R2, déjando que los personajes deduzcan los hechos a partir de las emociones del astrodroide, hubiera logrado un gran hito artístico, pero dejó diálogos dignos de escuincles o retrasados mentales. De hecho, los diálogos son tan mediocres, tan acartonados, llenos de formulismos y frases hechas, que logró que Harrison Ford se quejara mucho de los diálogos, al grado que llegó a amenazar a Lucas con atarlo a una silla y hacerle repetir "he viajado de un extremo al otro de la galaxia, chico"; se sabe que Carrie Fisher también se quejaba mucho del acarronamiento de los diálogos, aunque posiblemente fue solamente por hacerle segunda a Ford ya que se rumora que hubo un romance entre ellos durante la filmación.


Como quiera que haya sido, "Star Wars" (Episodio IV) pegó y pegó con tubo, ofreciéndonos a los espectadores algo nuevo que no se había visto antes. Aún infantiloide, acartonada y llena de clichés, fue la punta de lanza de la tendencia a la cinematografía cienciaficcioñera, al grado que algunos piensan que fue la primera película de ciencia ficción.

Estaba llamada a ser la insignia de la CF en el cine; es una lástima que a Lucas le haya quedado grande el traje.






Nuevo inge y los esperanzados malditos.
Meshiko-Tenochtitlan 24.1.11
-------- TRASMISIÓN INTERUMPIDA --------

jueves, 13 de enero de 2011

El Retorno de Josué

Tras muchísimos meses de espera, finalmente tenemos, casi en exclusiva, nuevas ilustraciones de Josué Macías, quien nos indica, con su habitual honestidad, que ha aprovechado todo este tiempo no solo para diseñar personajes y perfeccionar su técnica en photoshop, si no también para cosas importantes, como el estudiar, dormir y tener novia. Lo envidiamos y nos preguntamos de dónde sacará el tiempo y la energía para hacer tantas cosas.

La primera ilustración es de un personaje llamado MASACRE, quien ha sufrido una horrible deformación de su rostro, producto de quemaduras, y por eso ahora lo lleva oculto tras una calavera. El hacha de Masacre no tiene mucho filo, pero eso está bien, porque Masacre disfruta aplastando cosas... especialmente cráneos.

La segunda ilustración corresponde a un Demonio Sin Nombre, creado por Josué como homenaje a Malebolgia, un personaje de Spawn creado por Todd McFarlane. Según Josué, esta sería la versión humana de Malebolgia. Josué aclara también que esta ilustración es algo antigua y pide disculpas (!) por los fallos. Para que luego digan que los artistas no conocen la modestia.

Finalmente, tenemos a INQUISITION, un demonio creado por los cadáveres de los muertos de la Inquisición, con un par de cuernos invisibles, lo cual no sabemos si dice mucho sobre los sentimientos de Josué sobre la Inquisición o sobre su nueva nov... no, nada, que, esto, en fin, que esperamos que hayan disfrutado con estas ilustraciones y que ojalá que la ajetreada vida de Josué le permita seguir creando y compartiendo su arte con nosotros.


martes, 11 de enero de 2011

Hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana...

La saga Star Wars consiste, básicamente, en una hexalogía de películas.


Las películas son, en el orden en que se estrenaron:
Episodio IV: Una Nueva Esperanza - 1977
Episodio V: El Imperio Contraataca - 1980
Episodio VI: El Regreso del Jedi - 1983
Episodio I: La Amenaza Fantasma - 1999
Episodio II: El Ataque de los Clones - 2002
Episodio III: La Venganza del Sith - 2005
Son básicamente estas 6 películas porque la historia de Star Wars se ha complementado y expandido con libros, historietas, series de televisión y videojuegos. A toda la historia se le conoce como el Universo Expandido de Star Wars

Todo empezo en 1971 cuando el joven cineasta George Lucas había terminado su película THX-1138, con las buenas críticas recibidas (incluso se exhibió en Cannes) consiguió que la productora United Artists le aprobara un contrato por dos películas. Una de las películas trataba de adolescentes americanos al principio de la década de 1960, sin embargo, fue rechazada por UA cuando estaba en etapa de guión; Lucas logro que Universal Pictures la apoyara logrando un gran triunfo artístico y en taquilla.La película "American Graffiti" se estrenó en 1973; tres meses después, Lucas ya tenía escrito el boceto de la película futurista: "The Journal of the Whills" donde hablaba del entrenamiento del aprendiz JC Thorpe como comando espacial "Jedi-Bendu" por el legendario Mace Windy. Sin embargo, la trama era demasiado complicada para tener un amplio éxito comercial, y Lucas todavía tenía que conseguir productores por lo que escribió nuevos borradores basándose vagamente en la trama de la película "La Fortaleza Escondida" de Akira Kurosawa, añadiendo nuevos elementos como la Estrella de la Muerte, los Sith, los Jedi y la Fuerza; hacia 1976 Lucas ya tenía el script virtualmente terminado, con la historia y los personajes que todos conocemos. Con esta historia con estructura tan básica (los buenos vs los malos, la alianza rebelde vs el malvado Imperio), Lucas consiguió covencer a los estudios 20th Century Fox y se comenzó el rodaje de la película.

Aunque Lucas ya tenía en mente una historia mucho más larga, nunca consideró hacer una serie a partir de Star Wars, le hizo algunos ajustes al guión para que la historia fuera autocontenida, es decir, que la conclusión a la que llega fuera definitiva, sin dejar cabos sueltos para hacer una secuela. Sin embargo, la cantidad de material en los borradores le dio la idea de que podía hacer más películas (episodios, no secuelas, más o menos como lo que se ha hecho con la franquicia James Bond); contrató al escritor Alan Dean Foster para novelizar la película Star Wars y escribir las novelas de las películas siguientes. Lucas definió algunos lineamientos: la historia de los nuevos episodios no deberían mostrar batallas en el espacio, ni extraterrestres exóticos y monstruosos, nada que requiriera muchos efectos especiales cuando se adaptara a película, se hizo esto por si Star Wars no llegaba a tener mucho éxito.

Pero todos sabemos que Star Wars SÍ fue todo un éxito, recaudó millones de la noche a la mañana.

Pequeña anécdota: a mí me tocó ser uno de los privilegiados que vieron Star Wars casi en su estreno (mayo 1977), la película original no dejaba alguna pista de que pudiera haber secuela o segunda parte. Cuando la película triunfó en taquilla, George Lucas hizo una nueva edición de la película: le agregó solamente dos escenas pero que son pista clara de que SÍ iba a haber continuación: le modificó el título del letrero inicial a "A New Hope" y al final, cuando Darth Vader pierde el control de su TIE fighter y se pierde en el espacio exterior, le agregó la escena donde Darth Vader recobra el control de su nave y se aleja con rumbo desconocido.

Así que Lucas canceló los planes de la adaptación de las novelas. Como tuvo éxito comercial, los episodios subsecuentes sí podrían ser secuelas y aspirar a un gran presupuesto.
Nota: en ese momento Alan Dean Foster ya había terminado la primer novela con el nuevo episodio de Star Wars. Aunque nunca sirvió de argumento para alguna película sí se publicó con el título "Splinter of the Mind's Eye" (El Ojo de la Mente).
 

Hubo un momento en que Lucas quiso abandonar los planes de las secuelas porque Star Wars había sido mucho trabajo y desarrollar borrradores, guiones y todo lo que implica una película ya era demasiado, sin embargo, el verdadero sueño de George Lucas era hacer unos estudios fílmicos independientes, Star Wars había sido un éxito y el dinero generado por las secuelas ayudarían a financiar este sueño (que al final sí resultó, Lucas tiene sus estudios en el Skywalker Ranch donde tiene sus estudios de grabación THX, animación, post-producción, etc.), así que meses más tarde contrató a la escritora de ciencia ficción Leigh Brackett (autora de una novela llamada "The Long Tomorrow", sin relación al cómic "The Long Tomorrow" de O'Bannon y Moebius que sirvió de inspiración a "Blade Runner") para que escribieran juntos el guión de Star Wars II.
Hacia finales de 1977 Lucas ya tenía el primer manuscrito conceptual de la historia a la que llamó "The Empire Strikes Back" (El Imperio ContraAtaca); la historia delineada es casi igual a la que se presentó en la película finalizada con la excepción de que Darth Vader no es el padre de Luke.
Leigh Bracket terminó su primer borrador a principios de 1978, pero Lucas quedó decepcionado. Ya no pudo discutirlo y aclararlo con la autora porque Brackett murió de cáncer, así que se quedó con la responsabilidad de modificar, afinar y pulir el libreto. Después del primer borrador, a Lucas se le ocurrió empezar a nombrar a las películas como "episodios", de esta forma "El Imperio ContraAtaca" se convertiría en el "Episodio II"; desgraciadamente también se le ocurrió el toque telenovelero de hacer que Darth Vader fuera el padre de Luke y encontró que de esta forma escribir los libretos era un trabajo más difrutable.
Para abril de 1978 y dos borradores después, Lucas ya tenía listo el guión terminado; el toque telenovelesco obligó a reconsiderar la historia de base de la saga: en vez de la historia de dos jedis: Darth Vader y Anakin Skywalker, la conversión de Vader al lado oscuro, su traición, asesinato de Anakin y su pelea con Obi-Wan Kenobi en un volcán, ahora Anakin sería seducido por el lado oscuro de la fuerza, traicionaría a la orden Jedi, pelearía con Obi-Wan quien lo daría por muerto pero sería rescatado por el emperador y renacería como Darth Vader.

George Lucas.

Ya con la historia general bien delineada an su mente, Lucas decidió completar la trilogía de Star Wars y renombrar al "Imperio Contraataca" de "Episodio II" a "Episodio V". De hecho, la historia base ya estaba tan completa que proprcionaba material para más trilogías (George Lucas concedió una entrevista donde dijo que toda la saga de Star Wars iba a consistir en nueve episodios). Contrató al guionista Lawrence Kasdan para que afinara el guión y al director Irving Kershner para que dirigiera la película. Ellos, junto con el productor Gary Kurtz le dieron a la película un enfoque más serio, más adulto, alejándola de sus raices como un simple relato de aventuras.
Sin embargo, hacer "El Imperio Contraataca" fue un proceso largo, laborioso y muy estresante que hizo que la vida de Lucas se empezara a desintegrar. Para 1983 Lucas ya estaba harto de todo el proceso y dijo que una entrevista que iba a abandonar todo lo relacionado a Star Wars.
En 1987 terminó el proceso de divorcio de Lucas con un arreglo que lo despojó de gran parte de su fortuna así que ya no tenía ganas de realizar las películas pendientes, aunque la historia ya estaba desarrollada: de forma no oficial, la saga Star Wars ya había terminado. Sin embargo, la historia en las precuelas donde se contaba la conversión de Anakin y su amada escena del volcán donde Darth Vader peleaba con Obi-Wan Kenobi lo seguían fascinando; a principios de la década de 1990, Dark Horse Comics habia publicado una serie de historietas con los relatos de lo que pasaba en Star Wars después de los hechos en el episodio VI. Lo mismo hizo la trilogía de novelas de Timothy Zahn (conocida como trilogía Thrawn o trilogía Heil to the Empire). Estos escritos lograron gran popularidad mostrándole a Lucas que todavía había mucho público aficionado a la saga y una gran oportunidad comercial. En 1993 anunció que sí iba a realizar las tres precuelas.
Ya con la historia delineada y los toques telenoveleros en su lugar, definir la historia de las precuelas fue fácil: toda la historia iba a tratar acerca de la vida de Anakin Skywalker: su niñez e inicio como aprendiz jedi (Episodio I, originalmente se iba a llamar "The Beginnig", pero acabó llamándose "La Amenaza Fantasma" - "The Phantom Menace", título que todo mundo odió), su adolescencia como aspirante a caballero (Episodio II: El Ataque de los Clones - "Attack of the Clones", trama apoyada más en la historia del origen de las guerras clónicas mencionada por la princesa Leia Organa en su mensaje holográfico a Obi-Wan Kenobi que en las aventuras de Anakin Skywalker) y su encumbramiento como caballero jedi y su caida al lado oscuro (Episodio III: La Venganza del Sith - "Revenge of the Sith" quizá la única película de las precuelas con título decente).
En 1994 empezó a trabajar en el guión del Episodio I, en 1999, después del estreno de "La Amenaza Fantasma" anunció que él iba a dirigir todas las películas de la nueva trilogía.

La nueva trilogía fue pensada  y desarrolada como un producto comercial no como obra artística, esa es una de las causas por las que se desarrollaron sin incidentes.


Estrellado inge y los guerreros malditos.
Meshiko-Tenochtitlan    11.1.11
----------------------   TRASMISIÓN  INTERRUMPIDA    ------------------------------

miércoles, 5 de enero de 2011

La peor película de ciencia ficción

¿La peor?¿O solamente maleta? ¿Ustedes qué opinan?

Para tener un post chiquito: 2012 es la peor película de ciencia ficción.

No sólo eso: todos los sitios que consulté la etiquetan como la peor, pero algunos dicen enfáticamente que es la PEOR película de todos los tiempos de todos los géneros.


Profético inge y los mayas malditos.
Meshiko-Tenochtitlan  5.1.11
-------------   FIN DE TRASMISION   --------------

lunes, 27 de diciembre de 2010

Diseño inteligente o los milagros termodinámicos

Un milagro es un evento cuya probabilidad de pasar es casi cero, y sin embargo, ocurre.
- Dr. Manhattan, en "Watchmen" de Alan Moore.


En su blog Cosmic FingerPrints, el bloguero Perry Marshall relata su recorrido por el foro "Infidels", uno de los websites ateos más importantes y grandes y, obviamente, totalmente contrario a la idea del creacionismo.

Perry basa sus argumentos en tres postulados simples y elegantes, según él, inamovibles e incontrovertibles a pesar de que presentan una parcialidad lógica del tamaño del mundo. Sus postulados son:


1. El ADN no es solamente una molecula con un patrón, es un código, un lenguaje y un mecanismo de almacenamiento de información.


2. Todos los códigos son creados por una mente consciente; no hay procesos naturales conocidos por la ciencia que cree información codificada.


3. Por tanto el ADN fue creado por una mente.


Lo que más llama la atención de su relato es la creciente hostilidad de las argumentaciones de los infidels y de cómo se enfocaron a tratar de desacreditar las premisas de los argumentos de Marshall. Leyendo su website, resulta obvio que el Sr. Marshall ya está curtido en esto de las discusiones epistolares y por lo tanto pudo trivializar y refutar los contra-argumentos infieles. Lo más sorprendente son las reacciones de los foristas ante el fracaso de desmantelar o si quiera erosionar estas bases argumentales -lo cual, de pasada, es causa del triunfalismo del buen Perry y de que lance la pregunta "¿qué no pueden decir que no saben?" o de que piense que nadie le puede presentar una explicación alternativa y que las conclusiones obtenidas a partir de sus premisas también son verdaderas.

Es también destacable el hecho de que un par de foristas hayan coincidido con Marshall en un par de sus premisas (pero no con sus conclusiones, obviamente) y hayan sido tachados de "traidores" por sus colegas infieles.

El punto principal del fallo de las argumentaciones de los infieles es que atacaron directamente los postulados propuestos sin tener en cuenta que lógicamente la conclusión ("el ADN fue creado") fue creada correctamente, pero a partir de una proposición falsa, por lo que es falsa e inaplicable. El aspecto que se siguió en las contra-argumentaciones al creacionismo de Marshall consistió en demostrar la invalidez de las propuestas y de esta forma invalidar la teoría creacionista. Excepto que los argumentos no son invalidables; no se puede demostrar su invalidez: están bien cimentadas.
La base de las teorías creacionistas es que las formas vivas, la naturaleza en su conjunto son tan complejas que la única explicación a su existencia es que debieron haber sido creadas o diseñadas por alguna entidad; el hecho de que exista la naturaleza, que se utilicen ciertos códigos, lenguajes o señales o que siga ciertas leyes, reglas o tendencias no invalida las teorías creacionistas, es más, usando ciertos sofismas (sofisma = argumentos que parecen verdaderos pero que usan premisas falsas) hasta la refuerzan.

Lo discutible de las teorías creacionistas es que postulan al diseño inteligente como única explicación posible a la existencia de la vida y la complejidad de la naturaleza e ingoran, trivializan y confunden las explicaciones alternativas. El ejemplo principal es la teoría de la evolución, Perry Marshall la tacha de "fragmentaria" sin explicar porqué, cuándo o donde e ignorando olímpicamente que todas las observaciones, datos y hechos concuerdan con las explicaciones que derivan de esta teoría. Quizá confunde el estudio de fósiles y la paleontologia en general, dado que ellos encuentran fósiles de animales que vivieron con diferencias de miles o millones de años y tienen que llenar esas brechas o "saltos en el tiempo" con  especulaciones y fantasías científicas.No sé si se le olvida o ignora que esas especulaciones no son delirios o alucinaciones que tuvieron los científicos y estudiosos en un mal viaje de LSD; son extrapolaciones basadas en la teoría de la evolución.
Tampoco sé si ignora o se hace pato acerca del funcionamiento de la ciencia: el hecho de que ahora ignoremos o tengamos que especular o adivinar NO implica que nuestras explicaciones sean falsas o que no existan: con el tiempo se van a ir acumulando más datos, hallazgos y observaciones y nuestras especulaciones se van a detallar,  a modificar, complementar o invalidar, pero las explicaciones alternativas siempre existieron; el que un día hayan sido meras especulaciones y al día siguiente ya haya datos y observaciones para sustentar estas explicaciones es, por lo menos desde un punto de vista filosófico, irrelevante.

Este es mi argumentación contra uno de los puntos o aspectos del triunfalismo de Marshall cuando dice que no hay expliación alternativa: , sí la hay, simplemente que el  ADN evolucionó naturalmente a partir de moléculas químicas más simples. ¿Cómo? ¿Dónde? ¿Qué fenómeno natural hizo posible tal portento? Siguiendo las observaciones de Perry Marshall, tengo que bajar la mirada y meter la cola entre las patas y decir simplemente que no sé.
Quisiera recordar (o parafrasear) algo que dijo Stephen Hawking: "[Con el avance de la ciencia] cada vez necesitamos menos a Dios".


La premisa de la segunda contra-argumentaciónes que no hay medio de probarla falsa, pero eso no implica que la teoría del ADN diseñado sea verdadera. Es más, es muy probable que Perry Marshall no posea algún medio de probarla verdadera.
En el sitio web de Marshall se exponen sus premisas y observaciones y declara triunfalmente que a lo largo de 4 meses y más de 300 posts nadie pudo sobrepasar su "prueba"; esteee..., reflexionando un poco, ¿realmente tiene alguna prueba de que el ADN fue diseñado? ¿Existe alguna huella del diseñador aparte de la creación del ADN que estamos cuestionando? El presentar una miriada de ejemplos análogos no sirve como evidencia, así como tampoco son evidencia las anécdotas o coincidencias. Su sitio explica y argumenta contra las observaciones e hipótesis contra sus premisas. Desgraciadamente todas estas observaciones e hipótesis se van por las ramas y Marshall puede destruirlas y trivializarlas una por una (a veces no muy eficazmente, por lo que leo, tal vez por eso los infieles se empezaron a enojar con él. Mal hecho porque eso le dio base para argumentar que terminó sus particiapaciones debido al clima hostil del foro), pero nunca argumenta a favor de sus premisas; al parece se basa en el hecho de que como nadie pudo demostrar que sus conclusiones son falsas, él considera que son verdaderas sin tomar en cuenta que no hay datos para probar la veracidad de sus conclusiones.

No considera que es igual de probable su conclusión ("El ADN fue diseñado") que la conclusión contraria ("El ADN se creo naturalmente") puesto que no hay pruebas ni a favor ni en contra.

Leyendo algunas páginas del sitio de Marshall se puede encontrar la página dedicada la discusión de que "Los procesos aleatorios no crean información" y por principio de cuentas estoy de acuerdo, pero más adelante pone en sus puntos principales:
"...
5. Toda la evolución está dirigida mediante procesos inteligentes - no hay excepciones"

En este punto que perdió el rumbo; los procesos evolutivos ya no son solamente especulaciones, argumentaciones o hipótesis, ya ha muchas pruebas acumuladas y muchas observaciones y hechos que coinciden con lo predicho por la teoría.
Quizá Marshall perdió la brújula pensando que la evolución es un proceso básicamente aleatorio siendo que ya hemos pasado esas hipótesis desde hace más de 20 años, la evolución no sucede debido a mutaciones aleatorias, la evolución ocurre principalmente debido a las cambiantes condiciones climáticas de la Tierra, al surgimiento y decadencia de diversos nichos ecológicos, a cambios atmosféricos, incluyendo hasta eventos desconocidos, como la explosión evolutiva del cámbrico y su posterior evento de extinción, no se sabe exactamente* que pasó, pero hay huellas muy claras de los resultados y consecuencias de lo que pasó (por el hecho de que no sepamos exactamente que pasó, no implica que hayan actuado fuerzas o seres sobrenaturales).

Ácido DesoxirriboNucleico
Aquí es donde ocurrió mi primera confusión: ¿a qué ADN se refiere Marshall? ¿Al ADN humano?¿Al de los simios?¿Al de los monos?¿Al de los mamíferos, aves, reptiles, peces?¿Solamente se refería a plantas y animales o a todos los seres vivos que existen y/o que han existido?
Su frase "toda la evolución es dirigida por procesos inteligentes" se puede interpretar como una afirmación de que el ADN humano fue diseñado por un creador, pero también el ADN de los simios, o el ADN de los monos, el de los lemúridos, el de los marsupiales...., el de todas y cada una de las especies (plantas y animales, hongos y bacterias) fue diseñado por uno o varios creadores. Es muy fácil demostrar que esto es falso. Hay muchas pruebas de que el ADN humano es una evolución del ADN de los simios y éste del ADN de los monos y éste del de los marsupiales, etc., etc., hasta llegar a los seres originales de donde surgieron todos los animales; podemos irnos más atrás y llegar a los seres originales de donde se originaron plantas y animales. Todo el proceso desde las primeras células o seres unicelulares hasta llegar a organismos complejos como los humanos se puede explicar por la evolución, por la interacción de fuerzas naturales: el clima y sus cambios, la geología, los nichos y dinámica ecológica y hasta fenómenos externos a la tierra como las tormentas solares o las resonancias gravitacionales.

Llendonos lo suficientemente atrás en la evolución, llegamos al orígen de la vida: hasta donde sé, en estos días se piensa que el origen de la vida fue por medio de una burda molécula de ARN en una zona de la corteza de la tierra, en piedras tipo pizarra.
Este es el punto principal de mi confusión: el evento que dio origen a la vida, ¿qué ocurrió en ese momento?¿cuáles fueron las condiciones que permitieron que iniciara el proceso de replicación? Aquí es donde se aplican (según yo) las premisas de Marshall: los procesos aleatorios naturales no crean orden o sistemas con tendencia a ordenarse, mucho menos se podría crear un código, pero la prueba es que la vida empezó. Empezó y evolucionó. ¿A esto se refiere Perry Marshall en sus alegatos, al evento inicial?

Si acaso pensamos que el evento inicial de la creación de la vida fue diseñado y provocado por un creador, se me figuraría análogo a lo que pasó en el capítulo de los Simpson donde Lisa crea vida por accidente a partir de un experimento científico: sí, ella creó la vida, pero los seres y su cultura se desarrollaron y evolucionaron sin intervención de ella. Si la vida o el ADN fue creado o diseñado, a lo mejor fue por accidente y el diseñador ya se fue o desapareció hace mucho. Nuestra evolución y el desarrollo de nuestra cultura está en nuestras manos. Es nuestra responsabilidad.

La aparicion de la primera molecula autorreplicante no ocurrió así tan fácil ni por supuesto de forma tan simple. Probablemente no fue un solo evento en un solo sitio, imagino que cuando las condiciones en el planeta fueron adecuadas la vida empezo a aparecer por todos sitios al mismo tiempo y en todas las formas posibles las que podían funcionar y las que no. A lo largo de los siguientes 2 o 3 mil millones de años la selección natural fue eliminando ciertas formas hasta llevar a lo que hay ahora lo cual por supuesto no es definitivo, seguirá cambiando y las especies seguirán extiguiendose, incluidos lo humanos... Por algun motivo los polímeros de ARN tuvieron éxito hasta hoy día pero sé que la quimica permite otros modos de almacenar y transmitir informacion genética, algunos que puedo medio imaginar y otros que seguro se me escapan.
Y sí, los procesos naturales crean orden, no tienes mas que mirar a tu alrededor para comprobarlo. Desde la interacciones atómicas más simples formando un cristal pasando por la formación de una estrella con sus planetas y formas de vida, todo a partir de polvo y gas esparcido por ahí, seres vivos... Es sólo una cuestión de complejidad pero el principio es siempre el mismo, cuando un cierto material  con ciertas características se somete a la influencia de ciertas fuerzas en un ambiente determinado reacciona siempre igual, es predecible, ese es el origen del llamado "orden", una consecuencia inevitable derivada de la naturaleza del universo donde vivimos. Esa predictibilidad es tambien el origen de la ciencia, permite saber que pasará a continuación contrariamente a la religión donde todo depende del capricho de alguien al que que nadie vio nunca, nadie sabe dónde esta, qué es, qué reglas sigue, qué intenta hacer.... Decir Dios es lo mismo que decir "no tengo ni idea pero prefiero inventarme algo fácil antes de complicarme la vida tratando de averiguar la verdad, demasiado complicado".
La idea de un creador es simplemente ridícula, si fuera cierto cómo se explica la aparición de los grandes reptiles? Nunca hubieran aparecido los humanos si esos brutos no hubieran desaparecido hace unos 60 millones de años, les tomó cientos de millones de años el llegar a las formas tan especializadas que tenían cuando aquella gran roca cayó en Yucatán exterminando un 60% de la vida del planeta. ¿Qué fue eso? ¿Acaso Dios se equivocó y tuvo que deshacer lo que tenía hecho para empezar de nuevo? ¿Quizá los dinos nunca existieron realmente y toda esa ciencia es una conspiracion atea?

Alexander I. Oparin
¿"Todos los códigos son creados por una mente consciente" ? El ARN... es también un código molecular y se han creado cadenas de éstos nucleótidos en laboratorio lo cual deja claro que bajo ciertas condiciones se pueden crear "códigos" sin intervenciones de "mentes conscientes", curiosamente no mencionaron a Oparin... ahora que si me vienen conque Dios es algo así como un Oparin, también podríamos decir que Dios es un científico que está tratando de demostrarle a sus congéneres dioses que el Dios que los creó no existe y que nosotros somos su experimento, y ahí tenemos una progresión al infinito que no nos lleva a ningún lado.

En resumen, parafraseando al monero mexicano Edgar Clement, no todos los códigos están creados por una mente consciente; hay por lo menos una excepción: el propio ADN.

* Obviamente esto es cierto en el momento en que escribí esto y tomando en cuenta la limitada información a la que tengo acceso. Las investigaciones continuan y es posible que cambien  o se afinen algunos detalles.


En este punto me gustaría hacer una observación cienciaficcioñera. Hace años, en una de las listas de ciencia ficción donde participo, se discutía acerca de la idea de vida basada en silicio en vez de carbono y uno de los colisteros dijo categóricamente que era una imposibilidad termodinámica..., pero, considerando los mismos factores y las mismas restricciones termodinámicas, también la vida basada en carbono debería ser una imposibilidad termodinámica.
Esta observación esté basada en la segunda ley de la termodinámica que se se interpreta: "un conjunto ordenado tiende a desordenarse, nunca al revés",es decir, según la termodinámica clásica, no se puede crear un conjunto o sistema ordenado a partir de otro conjunto o sistema desordenado (por lo menos no sin recibir energía externa).
Por eso no sería posible la vida basada en silicio; no es posible crear sistemas con un cierto orden a partir de un caldo primordial de compuestos de silicio, aunque los mismos criterios se aplican a la vida basada en carbono: no es posible obtener moléculas ordenadas o que generen un trabajo (autorreplicación) a partir del caldo primordial... Aunque la vida basada en carbono exista y esté evolucionando. Una reflexión: aquí se han presentado algunos argumentos y también hay que tomar en cuenta que las leyes de la termodinámica son sólo generalizaciones estadísticas válidas siempre para sistemas macroscópicos, pero inaplicables a nivel cuántico.

"Milagros termodinámicos..., sucesos con probabilidades en contra, tan astronómicas que son efectivamente imposibles, como el oxígeno que se tranforma espontánemente en oro...
Destilar una forma tan específica de ese caos de improbabilidad, como convertir el aire en oro, ésa es la improbabilidad suprema.
El milagro termodinámico."
- Dr. Manhattan (Jon Oesterman) en "Watchmen" de Alan Moore.

Creacionista inge y los termodinámicos malditos.
Con las participaciones del colistero de GodMakers Pi y el monero Edgar Clement.
Meshiko-Tenochtitlan  27.12.2010
-------- FIN DE TRASMISION -------

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Cumpleaños de hoy: JIM MORRISON


James Douglas "Jim" Morrison, hoy cumple 67 años!!! No, no digo cumpliría porque aún vive, su poesía y su voz siguen siendo himnos del rock y, quienes conocemos sus emblemas, lo mantenemos vivo!
Nacido en Melbourne, Florida, Jim desde pequeño tuvo afinidad por la poesía. Se dice que su inestabilidad emocional se debió a diversos traslados suscitados por el trabajo de su padre y, bajo su ausencia, siendo su madre quien dominaba el hogar, su concepto de autoridad se distorsionó e influenció en su personalidad; devoraba libros, tanta era su pasión por la literatura que prefería vestir harapos y comprarse una buena obra. Haber leído tantos versos del siglo XVIII le sirvió para conquistar a muchas chicas, en cuyos hogares llegaba a hospedarse mientras permanecía en Venice Beach para dedicarse de lleno a la poesía.

Se graduó en la UCLA y conoció al líder del grupo "Rick and the Ravens", Ray Manzarek con quien formó su propia banda, la que conocemos todos, " THE DOORS". Morrison escogió este nombre por una cita de William Blake, poeta y pintor inglés (If the doors of perception were cleansed every thing would appear to man as it is, infinite) a quien admiraba. Jim quería difundir su poesía a través de la música.




Una prueba de su originalidad, y de su fascinación por la poesía es la legendaria canción "The end" en la que incluye ciertos pasajes de la tragedia griega de Sófocles, Edipo, dicha canción usualmente la interpretaba a punta de improvisaciones.



Utilizando su nombre completo, publicó varios libros pequeños de poesía, y en el 71 decidió retirarse del mundo musical y vivir en Francia. Sus conciertos fueron prohibidos y censurados en varias ciudades de Estados Unidos, por terminar en desorden público. Radicarse en París fue una decisión que tomó ante el temor de ser condenado a prisión por un juicio levantado en su contra después de una presentación, pero ya asentado, se dedicó de lleno nuevamente a la poesía.


Fue encontrado muerto en la bañera de su casa el 3 de Julio de 1971, versiones dicen que fue un suicidio, pero aún hay varias dudas e hipótesis en torno a su muerte.

Lo que se haya dicho de su estilo de vida, no tiene relevancia comparado con las huellas que ha dejado en la historia del rock y aquí, compartimos un poquito de su música...





¡¡¡¡FELIZ CUMPLEAÑOS JIM!!!!


lunes, 29 de noviembre de 2010

La Primera Calle de la Soledad o el Santo vs los Ciberpunketos

La Primera Calle de la Soledad es una novela ciberpunk escrita por el cienciaficcioñero mexicano Gerardo Horacio Porcayo en 1993.

Portada de la primera edición.







La historia sigue el cartabón clásico del ciberpunk establecido por Gibson en su trilogía del Sprawl, es decir, un perdedor que trata de sobrevivir en el submundo del hampa, la ilegalidad, las intrusiones y el tráfico ilegal de datos. Como entra dentro del ambiente ciberpunk, se apoya en muchos conceptos usados por Gibson; lo malo es que también se apoya en las líneas principales de "Neuromancer", es decir: chico malo es obligado a participar en una misión peligrosa y misteriosa, con objetivos poco claros, un equipo de trabajo sui generis, mucha acción y aventuras y al final el cumplimiento de objetivos.
Técnicamente no es una copia de Neorumancer, más bien se podría decir que es una especie de continuación tropicalizada, algo así como el Tex-Sprawl-Mex.

En 1997, la editorial VID sacó una segunda edición.



Sinopsis.
El protagonista se llama Óscar Martínez, un buscavidas inconstante cuya base de operaciones está en Monterrey; tiene varias prótesis para ayudarse en su "trabajo" de "hacker". En sus inicios le apodaban "Verde", pero después de una incursión ilegal fallida a Trip Corp.  le empiezan a llamar "Zorro" (se supone que por su astucia, pero más parece un mote de burla porque todo mundo lo engaña y lo utiliza como carne hacker de cañón), en toda la novela se le llama "El Zorro".
El mundo está dominado por empresas privadas que venden un servicio conocido como "Sueño Eléctrico", una especie de realidad virtual pero que diversas empresas han hecho evolucionar hasta el grado de hacerlos indistinguibles de los sueños (una de estas empresas es la Trip Corporation donde nuestro "Zorro" trata de hacer una intrusión ilegal para robar software. Logra derribar sus defensas y penetrar su hielo -concepto que se tomó prestado del universo Sprawl de Gibson-, pero es atrapado antes de accesar el software y es reclutado (?*) a fuerzas en una sección especial llamada CTP -Circuito Tecnodelictivo Profesional pero después lo abandona (??**) para seguir su vida como tecnodelincuente).
Ya como tecnodelincuente freelance se junta con otros tecnodelincuentes para penetrar las defensas de laboratorios Mariano y robar software y secretos empresariales (una de las empresas más fuertes de México y del mundo, aunque al final resulta igual que el Zorro: la utilizan como carne empresarial de cañon para probar técnicas nanotecnológicas para mejorar la experiencia del sueño eléctrico). Otra vez el Zorro falla en su intentona y es atrapado infraganti, escaneado, interrogado, torturado y otra vez reclutado (??? ¿otra vez? *) para lograr un objetivo misterioso y oscuro.
Es llevado a las colonias lunares, donde se supone que debe conseguir su objetivo, aunque nunca le dicen cuál es. Después de un par de intentonas (fallidas, por supuesto), le dicen que ya cumplió su objetivo que era romper las defensas de un sistema y correr un programa gusano cuyo objetivo es desconocido.
Una vez cumplido su "objetivo" y de forma totalmente ilógica y sin justificación alguna, lo dejan ir (bueno, sí hay justificación moral: los malosos son bien buena onda y cumplen su palabra de caballeros).
En la novela se presentan una serie de personajes secundarios, la mayoría está ahí para morirse en las intentonas del Zorro, para traicionarlo o torturarlo.

Hasta este punto llega la historia "lógica" del relato de "La Primera ...": tal como se cuenta en un par de opiniones en la web, a partir de ahí todo  se convierte en una secuencia de aventuritas superficiales, ociosas e ilógicas; el autor, Porcayo, recurre a toda clase de trucos literarios para tratar de alargar una trama que debería haber terminado a mitad de la novela. Recurre al Deux ex Machina, agentes literarios externos, personajes bidimensionales e ilógicos, cambios de personalidad totalmente ad-hoc, etc.
(El único personaje interesante de la novela, Steve Carter,  un matón al servicio de Trip Corp. donde el Zorro trató de robar sofware, fracaso y fue reclutado [ver **], sin embargo es asesinado en su segunda aparición en la novela, mediate un descarado Deux ex Machina). El único punto relevante es que se devela la historia de laboratorios Mariano y la razón y objetivo del hackeo del Zorro:

Laboratorios Mariano (el nombre se debe a su dueño: Luca Mariano) es una empresa mexicana al borde de la quiebra situada en el extremo de la península de Baja California aunque empieza a desarrollar un proyecto revolucionario en el campo de las redes del sueño eléctrico. Trata de conseguir financiamiento en EUA sin éxito hasta que una empresa estadounidense, Artificial Intelligence Research (AIR) decide usar a Laboratorios Mariano como punta de lanza para probar un innovador diseño nanotecnológico y utiliar a los millones de mexicanos usuarios de servicios de Laboratorios Mariano como cobayas, conejillos de indias. A partir de ese momento Lab Mariano empiezan a ver millones y millones de dólares de muchos inversionistas en el mundo, cambian su sede a Monterrey y compran una supercomputadora para albergar una intelgencia artificial que va a manejar todo lo relacionado con el sueño eléctrico ofrecido: NAI-P01, la AI, sin embargo, escoge su propio nombre: Asfódelo (nombre de un poema de William C. Williams, también es el nombre genérico de algunas plantas que utilizaban los antiguos griegos para tapizar tumbas).
Asfódelo empieza a notar algunos deseos secretos de los usuarios del sueño eléctrico: la muerte como solución final y el deseo de contacto con Dios, así que empieza a matar gente y a apoyar a una secta religiosa: los cristorrecepcionistas. La subtrama de matar gente (en mi opinión mucho más trascendente y aplicable a esta novela) es abandonada sin decir ni "agua va" por el autor. En cuanto a la secta del cristorrecepcionismo, la novela solamente dice que  [Asfódelo] trabajó con las premisas y llegó a una conclusión que rebasó el espectro de decisión de AIR (alerta literaria: si se usan explicaciones verbales en los puntos nodales de la trama [algo muy hollywoodense], hay que ser claros y explícitos, si no, todo el resto de la acción que depende de este punto se vuelve confuso y ambiguo).

Así que Laboratorios Mariano finalmente manifiesta su apoyo al cristorrecepcionismo. Sacan a Asfódelo de la RED y planean cómo controlar totalmente a los seguidores del cristorrecepcionismo   (estee...., la AI es la que controlaba las operaciones del sueño eléctrico que se supone era su principal negocio y el negocio punta de lanza de AIR, si desconectan  a Asfódelo y dejan de lado el negocio del sueño eléctrico, ¿no creen que se enojaran los inversionistas y sobre todo AIR? ¿Soy yo el único que piensa que el ambiente ciberpunk es hostil hasta el punto de suponer que cualquier reclamo va a ser violento y sanguinario?).
Deciden vender a Asfódelo a los peores enemigos del cristorrecepcionismo (!): los Hijos de Armagedón con la esperanza de que esta secta elimine de raiz el cristorrecepcionismo y así poder tener control masivo sobre él (esteee..., si el cristorrecepcionimo es eliminado de raiz, ¿sobre quién piensan tener control?), pero al ver que los Hijos de Armagedón se vuelven más y más poderosos y están a punto de atacar y diezmar a los Cristorrecepcionistas (¿no es eso lo que querían?) tratan por todos los medios posibles localizar y recuperar la supercomputadora con Asfódelo.
Por eso el objetivo del Zorro fue solamente penetrar las defensas de la computadora de los Hijos de Armagedón, romper su hielo e inocular el gusano de recuperación de datos de la computadora Asfodélica.
Por cierto, después de la explicación (mediante agente literario), Porcayo no vuelve a tocar el tema, todo se centra en las aventuras de Zorro y sus Amigos.

Me costó bastante trabajo adentrarme en esta historia por su inverosmilitud, inconsistencia y superficialidad hasta que empecé a considerar el surrealismo y humor involuntario, algo muy común en el arte contemporaneo mexicano: las buenas obras malas. Así como en Godzilla 2000 (Gojira ni-sen mireniamu - Godzilla vs el Calamar Gigante de Takao Okawara, 1999) vemos cómo llega volando una piedra, se transforma en nave y luego en monstruo, o cómo se muestra en las películas del Santo que es tan poderoso que detiene un avión a mano pelada, en "La Primera Calle..." vemos cómo el Zorro logra deducir que los malosos asesinaron y violaron a su novia y amante (no importa que la hubiera abandonado a su suerte hacía tiempo ya, la seguía recordando y seguía siendo suya, pues que...) y casi al final de la novela le exige al maloso mayor que se la devuelva (!!).

Pero la observación más importante la hace el propio Porcayo en sus notas finales: confiesa que trató de expulsar la historia a través de cuentos dispersos y fallidos y al final la historia evolucionó y se fue armando sola. Esto es algo bastante común en la literatura, sobre todo en la literatura de ciencia ficción, los ejemplos más destacados son "2001: Odisea del Espacio" y "Fundación"

Un cuento es un relato literario donde la historia o anécdota es más importante que los personajes, a veces al grado que los personajes se podrían intercambiar (la historia o suceso le puede suceder a cualquier otro). En cambio una novela es el relato donde los personajes son más importantes que la historia, hasta el grado que la anécdota puede llegar a ser intrascendente o inexistente, lo importante es ver cómo reacciona el personaje (o cómo reaccionan los personajes principales). 
Como ejemplo podemos ver el cuento "El Sentinela"  de Clarke (cimiento de la ya citada novela "2001..."): la anécdota cuenta que en una  excavación lunar a un montículo se halla una pirámide, y cuando ya está totalmente desenterrada, emite una potente señal de radio. La historia es más interesante e importante que los personajes: astronautas, administrativos, científicos....
Examinando ahora la novela "2001..." (el segmento correspondiente al monolito lunar, lo que correspondería al cuento), lo realmente importante es que Heywood Floyd y otros científicos integrantes del National Council of Astronautics se hayan enterado de la existencia del monolito y de la señal que emitió, puesto que así se dieron cuenta de su importancia y deciden investigar.

Cuando un cuento es transformado a novela, generalmente la historia conserva su importancia, hay que inventar personajes relacionados al hecho que también cobren importancia.
De aquí se desprende que un cuento y una novela tienen su propio espacio y características, no es que el cuento sea una "novela chiquita" o que la novela sea superior o de mayor rango al cuento o algo así; los cuentos se pueden convertir en novela, pero requieren adaptación y algunas novelas se pueden convertir a cuento (generalmente esto se ve solamente en las adaptaciones cinematográficas. Si ponen atención al guión de una película y han leido la novela en que se basa, se darán cuenta que los personajes muchas veces están un poco caricaturizados, bidimensionales, como de cartón, como si se les quitara su profundidad moral y se les obligara a pensar en una sola dirección)
Y, claro, tambén hay muchos relatos que usan estructuras literarias híbridas (cuentos que en conjunto forman una novela) y mestizas (novelas que se desgranan formando cuentos, para subtramas secundarias, por ejemplo), aunque actualmente existen estructuras más bien grotescas, exóticas y/o imaginativas (como escribir un cuento y hacer que un personaje de una novela lo lea o crear subestructuras relacionadas/no relacionadas, como en la novela gráfica Watchmen).

En el caso de "La Primera Calle..." la estructura como novela es correcta porque toda la atención se centra en el personaje principal, Óscar "Zorro" Martínez, la historia se mueve y desarrolla siguiendo sus pensamientos y acciones (quiere venganza por lo de su novia sin importar el detalle nimio de que él la abandonó, por eso busca a los malosos una y otra vez, aunque lo capturen y lo torturen).
Desgraciadamente, el personaje del Zorro es medio ridículo e ilógico. Como toda la trama depende de lo que haga él, también la novela cae en el churrito mexicano de lo ridículo e inverosímil.

Otro hecho notable es que, de la misma forma que "Neuromante" de Gibson fue el punto de partida del subgénero ciberpunk en la ciencia ficción, "La Primera Calle de la Soledad" fue el punto de partida del movimiento ciberpink en México. El ciberpink fue el subgénero de la ciencia ficción mexicana que trataba de ser ciberpunk pero se basaba solamente en malabarismos literarios, gramaticales, elucubraciones y descripciones extensas, detalladas y superficiales del ambiente, los implantes, las drogas, sexo y violencia, mucha violencia y balas pero sin interesarse en desarrollar una historia, o personajes, o anécdotas, o estructuras literarias; el subgénero estaba basado en telenovelas cienciaficcioñeras pero en ambientación ciberpunk.






Inge-Santo el ciberpunk y los ciberRositas malditos.
Meshiko-Tenochtitlan  29.11.10
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* El hecho de reclutar a alguien que ha tratado de hacerte daño mediante trampas y procesos ilegales es tan ilógico y fuera de proporción como contratar como guardaespaldas a alguien que intentó asaltarte y del que te salvaste por un pelito de rana: es obvio que no va a presentar fidelidad hacia ti y te va a traicionar en la primera oportunidad.
** Abandonar un puesto en el que te pusieron a fuerzas, incluso bajo amenaza, como lo indica la trama de la novela, es también bastante ilógico por que es muy obvio pensar que en cuanto te escapes van a cumplir sus amenazas, te van a cazar y a matar. No pueden detener su búsqueda debido a que, si estás marcado como elemento hostil, no pueden estar seguros que no te hayas robado información importante y aparte deben neutralizarte por si consigues un puesto en la competencia (después de todo, el universo de La Primera Calle... muestra un mundo dirigido por empresas).