GODMAKERS

Lo que nos lleva al siguiente corto:

2036: Nexus Dawn - En este corto se presenta a Niander Wallace, el empresario que terminó con la hambruna generada por el apagón de 2022 y que está convencido que el ecosistema terrestre está colapsando y que las colonias son el futuro de la humanidad y que necesitamos a los replicantes para poder colonizar y sobrevivir. Como ejemplo, Wallace se hace acompañar por un replicante prototipo (Charlie P, su número de serie empieza con NX-8 —nexus 8—, pero ya tiene características de los nexus 9). Para demostrar su obediencia, le ordena que se corte la cara, y como muestra de avances
sicológicos y sumisión total, le pide que imagine un escenario donde debe elegir entre su vida o la de Wallace, el replicante lo piensa un poco y se entierra un vidrio en la yugular. Wallace, convencido de que ha demostrado su punto, les dice a los entrevistadores (llamados "lawmakers" - "legisladores" en el guión) que lo que decidan va a definir el futuro de la colonización espacial (bueno, lo dice muy poéticamente: "lo que decidamos hoy va a pulir o a romper el firmamento"). Según los chismes que corren en el mundo cienciaficcioñero, éste corto fue el inicio de la historia "Blade Runner 2049". El guión fue desarrollado por el propio Hampton Fencher y Michel Green, los guionistas originales de "Blade Runner 2049" y ya aparecen planteados todos los cambios del nuevo universo de "Blade Runner": la justificación de los nuevos replicantes, la persecución de los replicantes nexus 8, el papel de la Wallace Corporation y hasta la presentación de la extraña personalidad y obsesiones de Niander Wallace.
2048: Nowhere to Run - Antecesor directo a la historia principal, presenta la situación de Sapper Morton, un modelo de combate nexus 8 con una capacidad física muy superior a la  humana, pero incapaz de manejar sus emociones extremas. Ante el acoso de unos vagos agresivos a unas amigas
suyas, Morton actua enfurecido, sin reflexionar y los mata a golpes; sin embargo, todos los involuntarios espectadores que presencian la escena se dan cuenta que debe de ser un replicante puesto que los mató fácilmente sin apenas esfuerzo. Cuando Morton se da cuenta de lo que hizo, que hasta sus amigas lo miran con temor porque saben que es un replicante, se pone tan nervioso que huye dejando olvidados unos papeles que confirmaban un pago virtual recién recibido (sí, así funcionan los pagos en criptomoneda o moneda virtual: a través de códigos bidimensionales o QR; por cierto, algunos fanáticos de hueso colorado han tratado de decodificar este código, pero al parecer, no es válido). Uno de los testigos presenciales recoge los papeles y denuncia al replicante a la policía.
Lo que da paso al trama inicial de la película.

El costo de producción de "Blade Runner 2049" fue de aproximadamente 185 millones de dólares, se le hizo una amplia campaña de marketing, en redes sociales, se le hizo su propio sitio web, los fans estábamos expectantes, unos a favor y unos en contra; la producción ejerció un control espartano ante la difusión de información para evitar spoilers y crear más expectativa,  se hicieron los cortos..., y al igual que la primera "Blade Runner", la película fue un fracaso en taquilla (en los EUA y Canadá apenas recaudó 92.1 millones de dólares e internacionalmente 167.2 millones, dando un total de 259.3 millones; en las extrañas cuentas hollywoodenses esto significó una pérdida de más de 80 millones de dólares para los estudios). Incluso Ridley Scott y Dennis Villeneuve quedaron confundidos, Scott se lo achacó a que la película "era muy lenta y demasiado larga", Villeneuve simplemente dijo que "es un misterio".

La causa es muy simple: la trama y los personajes son complejos, tridimensionales: se violan todas las reglas de los blockbusters donde la trama es muy simple y complaciente, donde es fácil identificar a los buenos, a los malos, a los traidores y todos los objetos deseados y necesitados. En Blade Runner 2049 no hay buenos ni malos: el antagonista, Niander Wallace solamente está obsesionado con la idea de que la colonización y la supervivencia de la civilización depende de la mano de obra esclava. El replicante nexus 8 Sapper Morton no ha hecho algo malo o cometido algún crímen (mató a los vagos para salvar a sus amigas) como para merecer que lo "retiren"...
La trama no es complaciente ni muestra argumentos que le digan al espectador "lo que sabes y consideras que es bueno, está bien, todo lo demás está mal".
Igual que el Blade Runner original, al igual que lo que hizo PKD, al igual que lo que esperaban muchos cienciaficcioñeros (o lo que algunos sorprendentemente obtuvimos), la película es toda una obra artística, detallada, hecha con inteligencia, cuidado y atención, sin quedarse solamente a nivel de explosiones, batallas, navecitas y efectos especiales.

Los corredores de navajas en el filo otra vez.
La idea de hacer una secuela comenzó en 1999 (según los rumores). Como muchas ideas, estuvo cimentada en la emoción e impulsos infantiles, sin tener alguna estructuración. La secuela entró en un infierno de desarrollo que duró diez años y medio. Finalmente, el guionista Stuart Hazeldine adaptó la novela de K.W. Jeter (que hizo las continuaciones de la historia de Blade Runner, tal como lo cuento en el post "DADoES y los demás balde runners", aunque los argumentos usados por estas novelas no son muy buenos) "Blade Runner 2: The Edge of Human", la película se iba a llamar "Blade Runner Dawn" (El amanecer o el orígen de los Blade Runners) pero nunca obtuvo luz verde; hubo algunas salidas en falso (como la de 2008, cuando subcontrataron a los productores de la película Eagle Eye de misterio e intriga); finalmente, los derechos de producción de la película fueron adquiridos por Alcon Entretainment, siendo Bud Yorking el líder de la adquisición. Originalmente el guión iba a ser la adaptación de la novela de Jeter (quizá oyeron este rumor, fue muy viralizado) y el director iba a ser Christopher Nolan. En agosto de ese 2011, el propio Ridley Scott se subió al barco de Blade Runner como productor y director y dijo que quería a Harrison Ford, otros miembros del equipo lo negaron, porque eso requeriría reescribir el script, pero Scott alimentó el rumor sin negarlo ni confirmarlo (e insistiendo en que Deckard es un replicante). Los rumores continuaron cada vez más fuertes: en 2015 se confirmó que Dennis Villeneuve iba a dirigir y Scott iba a ser productor, se confirmó el regreso de Ford como Deckard y Hampton Fencher como guionista principal (aunque su primera reacción en Comic-Con San Diego fue "Ay, mierda, no otra vez", al final aceptó y escribió una novela corta (novella) de 100 páginas. Igual que en el Blade Runner original, se contrató al guionista Michael Green como coguionista para ayudarlo a adaptar su novela corta. Según Scott, él también coescribió el script, pero no le dieron crédito.

Lástima, hubiera estado perfecto como un temible Niander Wallace

Hay dos aspectos bastante curiosos e interesantes que pasaron en la pre-producción de Blade Runner 2049: el primero es que Ridley Scott estaba muy interesado en continuar el mundo "Blade Runner", y en 2009 pensaba hacer una serie de cortos a manera de secuelas. Suspendió todo cuando se enteró que sí se estaba preparando una secuela. De hecho, los cortos (se denominan "Blade Runner: The Years Between", aunque no tienen nombre oficial como grupo, a veces son "los cortos" o Blade Runner: 2022-2048", etc.) son idea suya (el primero fue "2032: Nexus Dawn").
El segundo es que el personje de Niander Wallace fue creado para ser interpretado por David Bowie; sin embargo Bowie murió en 2016, antes de que empezara la producción e incluso antes de que le ofrecieran el papel. Tuvo que entrar al quite Jared Leto (que también le hace al rock, pero es principalmente actor) que hizo su papel en dos semanas apenas.

La trama y sus detalles ocultos (referencias y guiños) y la extraña y grotesca locura de los fans.
La película empieza con la escena inicial que Hampton Fencher había imaginado para  la "Blade Runner" original: un blade runner llega solitario a la cabaña de un agricutor; se sienta y lo espera en silencio. Cuando llega el agricultor, intercambian unas pocas palabras y el blade runner le dice que lo tiene que "retirar". Forcejean y al final, el blade runner lo mata. Durante toda la escena, hay una olla con sopa que hierve sobre una estufa.
En los primeros borradores desarrollados por Fencher, cuando el agricultor recibía el primer balazo, salían disparados engranes, tornillos, resortes, etc., dejando claro que el agricultor era un robot humanoide. En "Blade Runner 2049" los replicantes son humanos sintéticos diseñados con capacidades para-humanas (capacidades físicas mayores a las humanas, aunque sus capacidades mentales son menores o iguales) y con su número de serie grabado con tintes bioluminiscentes en el globo ocular, en la parte inferior, abajo de la pupila.
En este punto es donde empieza a manifestarse la locura de los fans: todos sabemos que la prueba Voight-Kampff era escencial en la película "Blade Runner" original porque los replicantes nexus 6 eran virtualmente idénticos a los humanos, su única diferencia era sicológica y de madurez emocional; 30 años después los replicantes existentes nexus 8 y los nuevos nexus 9 ya tienen un número de serie facilmente identificable y comprobable. La prueba VK ya no es necesaria. Encontré el video de un fan que creyó que el aparato que uso el blade runner para identificar al replicante era una especie de VK portatil; a lo mejor no se fijó que ese aparato emitía luz estroboscópica y que la luz estroboscópica, a ciertas frecuencias, produce efectos indeseados en la anatomía humana, conocidos como TLA (Temporal Light Artifacts). No conozco algún efecto que oblige a la pupila a girar hacia arriba (en primera, yo ni me las sé todas y en segunda es una película CF, no creo que todo lo que pasa y dicen sean efectos o teorías comprobables), pero no creo que sea un aparato VK. Me parece que este tipo de opiniones tan estrambóticas e ilógicas responden a un deseo de tener una opinión, simplemente de participar por estar ahí, de ser parte de la bola. Por cierto, la locura de los fans no para aquí, hay otros puntos donde también destaca y trataré de explicar aquí, no es que yo no sea un fan loco y grotesco, eso lo tendrán que decidir ustedes: un loco nunca puede identificar su propia locura.

El blade runner (oficial K) encuentra una caja enterrada, pero le avisan que la debe desenterrar un equipo de excavadores, él debe regresar al cuartel de la policía para una evaluación post-traumática de línea base.

En el mundo real, durante las últimas décadas del siglo 20, se identificó un fenómeno sicológico bastante indeseable y que ha resultado ser muy dañino y peligroso: el stress post-traumático. Cuando a uno le toca vivir un evento trumático: una balacera, un temblor, un incendio, un atentado terrorista, etc., muchas veces se crea un trauma de tensión sicológica tan grande que impide seguir con las actividades normales: se empiezan a generar fobias a las multitudes, a los espacios abiertos, a estar solo, a los espacios cerrados, al fuego, a las alturas,..., o pueden generarse obsesiones hacia personas, animales, ambientes o procedimientos (que no le gusten a uno las multitudes es algo que se considera normal, pero el que ese miedo te impida tomar transporte público, ir a lugares concurridos o hasta el salir de tu casa ya es una fobia incapacitante).
Una prueba de línea base es simplemente hacer una prueba para tener el perfil sicológico de alguien. Por ejemplo: yo nací, me crié y me eduqué en la Ciudad de México. Estoy muy acostumbrado a los ruidos de la ciudad: tráfico, motores, bocinazos y ruidos de oficina: pláticas, teléfonos, aparatos electrónicos, etc. Sin embargo todo eso es ruido de fondo para mí: soy capaz de concentrarme y realizar mi tareas a pesar de todos esos distractores y aún así detectar cuando algún ruido distractor se sale de lo normal (por ejemplo, ponerme en acción cuando oigo la alerta sísmica).  Alguien originario de otra ciudad podría estar más acostumbrado al silencio y la paz, e igualmente detectar y reaccionar ante ruidos distractores que se salen de lo normal. Ninguno de los dos está loco; simplemente nuestra base sicológica está en niveles diferentes.
Para probar y medir esto podría hacer una prueba sicológica donde tenga que tener en mi memoria una palabra muy simple ("célula", en el caso de la prueba de K) y luego tener que oír y discernir frases ilógicas e irreales como "me hacen trabajar en una caja pequeña": mi mente automáticamente la desecha como basura ilógica sin alterar lo que tengo en memoria, la palabra "célula". Los parámetros de todas mis reacciones: el tiempo que tardé en contestar, el tono de voz que usé, el volumen de mi voz, si se notó algún esfuerzo muscular, etc., es lo que se llama línea base o línea basal.
Cuando se evalúa la línea base, se repite la prueba sicológica y se comparan los resultados de tus parámetros: si son iguales o muy similares, quiere decir que tu mente sigue trabajando como antes, pero si tus parámetros son muy diferentes, quiere decir que hay factores de tensión en tu sique: o quieres mentir, u ocultas algo, o el miedo está bloqueando algo, o..., alguna cosa, pero ya no es recomendable que sigas con tus tareas normales.
Y una evaluación post-traumática de línea base es una evaluación justo cuando acaba de suceder un evento traumático, como pelear por tu vida y retirar a alguien de tu tipo, a otro replicante.

En las siguientes escenas se nos presenta una vista general de la ciudad de Los Ángeles según el mundo de Blade Runner: oscura, sucia, sobrepoblada  y llena de anuncios y gente escandalosos y molestos; el departamento de K y su graffitti de "FUCK OFF, SKINNER" ("A LA CHINGADA, PELLEJUDO") y a su novia holográfica Joi; por cierto, el nombre del edificio donde está el departamento de K está en japonés y se lee "メビウス  21" ("Mebiusu 21" que se traduce como "Moebius 21" en referencia a Jean Giraud "Moebius", coautor de "The Long Tomorrow", cómic en el que sirvió de base para el aspecto visual del mundo Blade Runner (el cómic está disponible en los archivos del grupo GodMakers).

Estps caracteres japoneses quieren decir "Mebiusu Apato" - Departamentos Möbius).

Existe una pequeña anécdota relacionada con la película original Blade Runner y el dibujante Moebius que ya no incluí en mi post original de "Blade Runner" porque me enteré de esto hasta que hice la investigación para las revistas "Métal Hurlant, Heavy Metal y Epic": dado el éxito incial de la película "Heavy Metal", Les Humanoïdes Asssociés, su editora matriz, querían hacer una película de "Métal Hurlant" y su trama principal se iba a basar en "Arzach" de Moebius. A pesar de que los productores de Blade Runner lo invitaron como jefe de arte conceptual, Moebius tuvo que declinar debido a que ya estaba ocupado con "Métal Hurlant".
Otro detalle que ocurre en el departamento de K es que se menciona el libro "Pale Fire" de Vladimir Nabokov (Joi le pide a K que le lea un rato), la frase de línea base de K es la frase incial del libro: "And blood-black nothiness began to span" ("Y una nada negro sangriento empezó a girar"); el plato de comida que se va a comer K consiste en trozos de una masa gelatinosa transparente adornada con semillas negras (a partir de los argumentos de los cortos, se puede inferir que son complejos proteínicos), pero Joi aparece vestida como ama de casa de la década de 1960s con un plato de carne y

papas fritas. Como es holográfico, lo coloca a través del plato de comida de K, para darle mejor aspecto. Cienciaficcioñeramente hablando, esto recuerda un poco a las realidades consensuadas del mundo post ciberpunk del Budayén de George Alec Effinger (Budayeen Nights, cuento "El mundo tal y como lo conocemos", el post está en el blog de GodMakers y el libro traducido al español está en sus archivos, además de estar disponible en mi cuenta compartida de 4shared) o a los holoproyectores y controladores de clima del ciclo de los superjuguetes de Brian Aldiss.

En las siguientes escenas, se descubre el nudo dramático: la caja desenterrada contiene los huesos de una mujer que murió al dar a luz. Los blade runners presentes y la jefa de ellos, la teniente Joshi, quedan sorprendidos al encontrar en los huesos un número de serie (empieza con N7, así que es una replicante nexus 7).
Mencionaba yo al principio del post que los involucrados en "Blade Runner 2049" quedaron decepcionados, confundidos e impotentes ante el fracaso económico de la película. Ellos suponían que siguiendo fielmente los consejos de -ejem- "excelencia" de los triunfadores de hollywood también tendrían el triunfo asegurado y no se dieron cuenta que la característica del triunfo de un best-seller de cualquier género artístico es hacer una trama simplona y complaciente basada en estructuras morales tan simplistas que el espectador nunca se tope con ambigüedades o decisiones difíciles o que impliquen un compromiso intelectual muy fuerte. Todo debe ser blanco y negro, lo malo fácilmente identificable y separado de lo bueno.
Todo esto es muy relevante en este punto porque la teniente Joshi (Robin Wright) toma una actitud totalmente comprometida y lógica:
"El mundo está construido con un muro. Separa clases. Si le dices a un lado que no hay muro, obtienes una guerra; o una matanza.", y toma la decisión de desaparecer todo rastro y evidencia de que una replicante pudiera procrear. Este es el cimiento del muro del que habla: los humanos nacen, son deseados y queridos; los replicantes son fabricados, manufacturados por una necesidad de trabajo tan sólo. Este es el muro al que se refiere la Teniente Joshi, es lo que separa a los humanos de los replicantes, e impedir una guerra o matanza humano-replicante es causa suficiente para destruir toda evidencia, incluyendo testigos o supervivientes. La teniente Joshi es un personaje moralmente tridimensional, capaz de hacer un sacrificio moral con tal de evitar consecuencias mil veces más catastróficas. Tal como lo menciono en el post de géneros literarios de mi otro blog "Entre la maldición y las estrellas", personajes así ya no tienen cabida en el género infantil y juvenil.

Una vez presentado el nudo dramático, se nos muestra la causa del conflicto: como parte de las investigaciones de los restos encontrados (para tratar de identificar testigos), el oficial K lleva una
muestra de pelo al corporativo en la Tierra de la  Wallace Corp. Esto activa una alarma silenciosa avisando que alguien está investigando un replicante modelo antiguo y a partir de este punto,
Wallace Corp. (Niander Wallace y su mano derecha, la replicante Luv) se enteran de que los prototipos de replicante nexus 7 que creó Tyrell eran capaces de procrear (de hecho, solamente existió un prototipo nexus 7: Raquel - Rachael).
Y desgraciadamente Eldon Tyrell se llevó el secreto a la tumba, porque la última generación de replicantes Nexus 8 que fueron creados por el corporativo Tyrell ya no tenían capacidad de procrear; y si alguna vez hubo documentación acerca de esto, se perdió con el apagón.
Wallace se obsesiona con la idea de que los replicantes puedan procrear; total y absolutamente convencido de que la humanidad solamente va a progresar gracias a mano de obra desechable.


Por eso es que le dice a la replicante Luv que haga todo lo necesario para recuperar todas las pistas y evidencias del caso.

En este punto Niander Wallace muestra su moralidad y humanidad tan multidimensional, densa y compleja como la de la Teniente Joshi. Wallace no es un villano hollywoodense, que ama el ruido y el smog, y hace maldades y reparte muerte sin importar a quién y después se carcajea de su maldad.
Wallace es simplemente un egomaniaco obsesionado con la idea de salvar a la humanidad, y que la mejor forma de conseguir su progreso es "usando" a los replicantes como mano de obra desechable. Él ve la procreación solamente como la forma más eficiente de crear más replicantes. Tal y como dice el buen Dr. Hannibal Lecter: "el rapto y asesinato son solamente herramientas, la forma en que puede conseguir su objetivo".

De nuevo hay que hacer la reflexión de que tanto Niander Wallace como Luv muestran tal complejidad moral que sería injusto caracterizarlos como los "malos" y obviar el hecho de que personajes así no tienen cabida dentro de una aventura juvenil (aunque a decir verdad, a mi Luv sí me dio escalofríos cuando ordenó un bombardeo mortal mientra ella estaba cómodamente recostada mientras le hacían manicure –la sola idea de ver a un sicópata ordenar la muerte de varias decenas de personas sin siquiera sobresaltarse un poco me da un poco de molestias existenciales.)

Las guías y "mejores prácticas" de los grandes gurús y triunfadores hollywoodenses indican que a partir de este punto la trama ya puede fluir de forma natural: ya se estableció la naturaleza de los personajes (bueno-malo), ya se estableció el motivo y la causa; a partir de aquí se puede abandonar la trama y convertirla en una persecución-guerra hollywoodense... A menos que sea la historia de Blade Runner.

El escritor original, Hampton Fancher, desarrolló una trama de investigaciones y relaciones entre personajes rica y compleja llena de conflictos emocionales, descubrimientos internos, reflexiones complejas y el descubrimiento de que los peores temores de la Tte. Joshi son reales: un grupo de replicantes terrestres (los últimos de la generación N8 y algunos N9) ya están enterados del milagro ocurrido en el vientre de la replicante Raquel, la replicante que tuvo un hijo, y con ello sienten la esperanza de que el muro que los separaba de los humanos se haya desvanecido: son seres con igual derecho a la libertad y a la autodeterminación que todos los demás y, tal como lo temía Joshi, van a luchar por ello. Las medidas preventivas que quería seguir han sido inútiles.

¿Es este el mundo que estamos creando?
Y sí, la investigación sigue entorno al misterio de la replicante que parió al bebé.
Y sí, las órdenes de la Tte. Joshi se cumplen a rajatabla: el oficial K destruye toda la evidencia disponible: quema la casa que había pertenecido a Sapper Morton y con ella todos los posibles indicios, pistas e información que pudiera haber.
Y sí, las cosas se complican cuando antes de quemar todo, el oficial K ve inscrito en el árbol un número en formato de fecha (6 10 21) y tiene un flashback de recuerdos relacionados con un caballo de juguete de madera y esa fecha. Luv, la replicante wallaciana, roba los huesos de la morgue del cuartel de la policía.
A partir de este punto, la Tte Joshi sabe que la noticia se está extendiendo, y con ella la sombra de la amenaza... Y también nos enteramos de que las memorias implantadas a los replicantes son ya algo normal para todos los nexus 9.

Lo importante es que todo este proceso también sirve para seguirnos mostrando el mundo de 2049: oscuro, evolucionado (nota para todos aquellos que todavía crean en mitos científicos y no hayan estudiado ciencias naturales de a deveras: la evolución simplemente significa "adaptación", no es necesariamente que algo mejore o sea más útil o más fuerte), contaminado, sobrepoblado. Aunque
también nos enteramos de que el mundo de Blade Runner también es tridimensional: las cosas existen, se mueven y evolucionan aunque el protagonista o los personajes secundarios no lo noten, muy diferente al mundo de los blockbusters donde reina la mirada infantil: todo lo que existe y puede afectarnos es lo que vemos, oímos o podemos enterarnos. Una mujer misteriosa ordena a unas prostitutas que averigüen lo posible del tipo que mató a Morton. No se nos explica quienes son, ni su relación, ni sus intereses ni nada.

Mientras más va investigando, K va identificando más coincidencias que lo identifican a él como el niño perdido de Raquel. Cuando investiga en el archivo de ADN descubre que no hay registros de los nacidos ese día, debido a que es información de antes del apagón y se ha perdido, así que investiga el ADN de los nacidos en esa fecha y encuentra dos fichas iguales. Como es imposible que dos personas tengan el mismo ADN, es obvio que uno de los individuos es falso, alguien ha alterado las bases de datos genéticas poniendo que las fichas corresponden a un niño y una niña, siendo la niña registrada como muerta por un síndrome genético, el síndrome Galateos (por cierto, esto sí es inventado; la única referencia está en la biblia: los galateos eran un etnia de origen celta que vivían en lo que ahora es Turquía. Sufrieron muchos ataques de extranjeros hasta que al fin lograron conquistar el lugar totalmente alrededor del año 64 Antes de la Era Común. Finalmente la región de Galatea fue absorbida por el Imperio Romano y dejaron de existir como un pueblo independiente. Si a esto le sumamos la referencia de la fecha -6 10 21- y la tomamos como referencia a un libro bíblico -6:10-21 "libro 6, versículos 10 al 21"- tenemos que es una referencia al libro de los Efesios, y los versículos 10 al 21 se denominan "La armadura de Dios" y hablan de que el ejército efesio será fuerte solamente si tienen fe en Dios. Muchos cienciaficcioñeros nos preguntamos si todo esto no se tomará como base de algún Manifiesto de Liberación Replicante).



K sigue la pista del niño desaparecido. Averigua que estuvo en el orfanato Morril Cole y después desapareció; decide ir allá a investigar junto a Joi, su novia holográfica. Solamente logra averiguar que alguien arrancó las hojas del registro donde se llevaba toda la información; lo segundo es que Luv, la replicante mano derecha de Wallace ha estado monitoreando la investigación rastreando el emanador de Joi (lo que da origen a la violenta y sicótica escena del bombardeo en el basurero), pero lo más importante: el orfanato coincide exactamente con el escenario de su recuerdo del caballo de madera; tan exactamente que cuando busca en el lugar donde recuerda que lo escondió, lo encuentra con la fecha inscrita coincidente con la pista que encontró. Todo indica que él es el niño milagro, hijo de la replicante Raquel.


De regreso a su departamento, trata de reflexionar acerca de la "coincidencia" de su descubrimiento. Joi, su novia, le sugiere investigar si su recuerdo es real o fabricado.
La Dra. Ana Stelline es la mejor creadora de recuerdos, y a ella recurre K para saber si su recuerdo es
real. Al ver el recuerdo, la Dra. Stelline tiene una fuerte respuesta emocional, y todo lo que contesta es que el recuerdo es real. K interpreta eso como que él vivió eso, como una confirmación de su infancia, de su vida, del milagro del nacimiento  replicante.

El dpto. de policía de Los Ángeles recoge y arresta a K porque la Tte. Joshi no ha recibido reportes de K y lo encuentra afuera de las oficinas de la Dra. Stelline. Lo llevan al cuartel y lo someten a una prueba de línea base. K ya tiene la presión de saberse el niño de la replicante, y el origen del problema, así que su línea sicológica está muy alejada de la línea base.
Aquí ocurre algo muy trascendente, ante el interrogatorio expreso de la Tte. Joshi, K decide mentir -o por lo menos ocultar la verdad y decirla de forma que parezca decir otra cosa-, dice que encontró al niño y que ya se ha encargado de él, que ya se cumplieron las órdenes de la teniente.



Pero se supone que los replicantes de la serie Nexus 9 no mienten, su codificación genética les obliga a tener lealtad absoluta a sus superiores. También sabemos que el instinto de supervivencia es uno de los más fuertes del reino animal. ¿Cuando entra en acción el instinto de supervivencia se diluye todo lo demás? Obviamente K mintió para poder huir, para poder sobrevivir. Al parecer un replicante no es un robot, que sigue tan sólo su programación.
A partir de aquí, K decide huir y seguir su investigación solo, sin el apoyo del Dpto. de policía de LA. Se nos muestra un pequeño episodio entre K, su novia holográfica Joi y una prostituta (Mariette, interpretada por Mckenzie Davies) que trata de establecer contacto con K (según ordenó la mujer misteriosa).


Es obvia la asociación con la película "Her" donde Samantha (el sistema operativo) "usa" el cuerpo rentado de una voluntaria, Isabella, para hacer el amor con su -ejem- "usuario - pareja" Theodor. En Blade Runner, Joi -la mujer holográfica "entra" y se sincroniza al cuerpo de la prostituta Mariette para hacer el amor con K. Esto mueve a la reflexión acerca de la IA de Joi. En estas primeras décadas del siglo XXI ya sabemos que una IA puede empezar con un conocimiento y "personalidad" genérica; pero, al igual que las personas, conforme pasa el tiempo la IA va aprendiendo (aprendizaje profundo -deep learning- y aprendizaje automático o maquinal -machine learning-, casi iguales, pero no idénticas, sobre todo en cuanto a sus representaciones matemáticas) y adaptándose a su medio y a su usuario. Y todo esto hace que uno se pregunte si Joi realmente ama a K o es sólo que está completamente adaptada y con una BD muy completa acerca de K, y su programación la indica que su estatus se expresa como "amor". En los humanos el amor es una mezcla de pensamiento racional donde se decide sacrificar algunos puntos de nuestras preferencias o gustos para dar paso a las preferencias o gustos de la pareja con la esperanza de llegar a un resultado de suma cero (ganar-ganar o donde los dos ganan para los no versados en lenguaje matemático) junto a un aumento en el flujo hormonal que compone nuestros sentimientos para saberse enamorado o por lo menos emocionado o infatuado, y todo esto junto a los coctéles químicos correctos para sentirse atraido por la pareja (de un modo sexual y de un modo inconsciente: por un aroma del sistema inmunitario estructuralmente diferente al nuestro, por ejemplo).

Una de las virtudes de las series de "Star Trek" es que nos muestra que los seres conscientes pueden

En Star Trek también ha habido personas holográficas y humanos con conducta modificada.

venir estructurados en un infinito de maneras diferentes, y tener una estructura fisiológica y neurológica muy diferente a la humana, pero escencialmente todos somos equivalentes: los humanos con nuestros sentimientos basados en la química, otros basados en el raciocinio lógico, otros por compatibilidad binaria, trinaria o paralelismo geométrico o por paralelismo en su flujo de datos o alguna otra característica desconocida o por conocer.

En el mundo real tenemos una circunstancia análoga a esto: la relación inter-especies humano-perro.
El comportamiento de los perros está antropomorfizado como amor y lealtad, pero es bastante discutible si esto es solamente una forma de expresar sus instintos codificados en sus genes de "sigan al líder" o es una forma de adaptación al medio ambiente humano.

Regresando al universo de Blade Runner, K le dice a Joi que deben huir de ahí porque los van a empezar a perseguir. Joi decide almacenarce completamente en el emanador (una especie de proyector holográfico/memoria portátil) y le pide a K que la borre de la consola y que rompa la antena del emanador. Al hacer esto desatan una serie de eventos que van a desembocar en el clímax de la historia. La replicante Luv que monitoreaba los avances de la investigación de K y su paradero, pierde contacto porque rastreaba la señal del emanador de Joi.

Consola y emanador de Joi.

Todos siguen su invstigación: K y Joi siguiendo la pista del caballito de madera (que los lleva a Las Vegas y Deckard) y Luv averiguando el paradero de K (lo que la lleva a asesinar a la teniente Joshi, pero también se entera de que K está en Las Vegas). Resumiendo esta parte de la historia (el inicio del clímax): las investigaciones de K lo llevan a encontrar a Deckard, pero las averigüaciones de Luv la hacen seguir a K y atrapar a Deckard (como detalle, en el proceso Luv mata a Joi, lo que nos hace reflexionar que terminar la existencia de un ser consciente es asesinato, sin importar si fue de un ataque físico, una cuchillada certera, como en el caso de la Tte. Joshi, o de un pisotón al emanador holográfico como en el caso de Joi. La vida es existir, sin importar el medio).

No importa cómo hayan matado a alguien, si es físico, mecánico u holográfico, el dolor es real, tal como lo exponen en una escena si palabras pero fuertemente expresiva K y Mariette.

Como un giro agradable de la trama, también tenemos que algunos detalles que habían ocurrido anteriormente (la mujer misteriosa dándole órdenes a las prostitutas, la chica trabajadora Mariette plantándole un dispositivo después del episodio menage-a-trois holográfico), un grupo de replicantes rescatan a K del hotel en Las Vegas donde secuestraron a Deckard). K conoce a Freysa, lideresa del movimiento revolucionario replicante y se entera de que cuando ellos apenas se habían enterado del bebé de la replicante, Freysa había presenciado el nacimiento del milagro y es entonces cuando se nos revela la información que va a generar el desenlace: la bebé de Raquel fue una niña, no un niño. Casi todas las pistas decían que el sobreviviente era un niño, pero eso es parte de las pistas falsas que sembró Deckard y los otros replicantes para que no descubrieran a su hijo; es cuando K se da cuenta del verdadero recuerdo: la Dra. Ana Stelline había dicho "alguien vivió esto, sí", pero no dijo directamente que fuera su recuerdo. Tuvo una fuerte reacción emocional porque reconoció su propio recuerdo; por pura coincidencia K lo tenía implantado (quizá la Dra. Stelline usó sus propios recuerdos cuando inició su carrera, sus primeros pasos, digamos, por pura coincidencia le tocó a K tener ese implante).

Deckard y los demonios de la memoria.
Se nos muestra la entrevista que Deckard tiene con Wallace, cómo el le habla con sus analogías y sugerencias tan sutiles y sacadas de onda, pero dejéndole en claro que quiere que le entregue al niño y lo tienta con su propio recuerdo más fuerte e impactante: la propia Raquel.
En uno de los efectos especiales más impactantes de la CF, vemos otra vez a la Raquel joven, tal cual era en 1982.
Existen varios videos en YouTube que muestran y explican este sorprendente trabajo. Este es sólo un ejemplo:

Al final Deckard no se deja vencer por la tentación (obviamente pensando en su hija) y desprecia el regalo diciendo que Raquel tenía ojos verdes. Wallace responde matando a la replicante de un tiro y amenazándolo con torturarlo en sus instalaciones en las colonias.

Un buen Joe y más demonios de una memoria futura.
Y llega el pasaje más reflexivo, misterioso e icónico de toda la película: la Tte. Joshi ya le había advertido a K que el descubrimiento de un bebé replicante rompería al mundo, y supuestamente él debería evitarlo. Pero como le explicó Freysa, esa tormenta ya se venía gestando desde hacía muchos años y ahora había llegado el momento de actuar. Niander Wallace también buscaba la reproducción natural de los replicantes, pero no para que fueran seres iguales a los humanos, sino como mano de obra esclava. Y él se encontraba en el vórtice de la tormenta. Él era el punto neurálgico de todo; y es cuando ocurre el momento más icónico de Blade Runner:

"Te ves solitario" y "Pareces un buen Joe". Un anuncio holográfico interactivo de una Joi genérica habla con K (nombrado "Joe" por "su" Joi), haciéndolo reflexionar que la Wallace Corp. ya había matado a su novia, le quitaría y mataría a la hija de Deckard y provocaría una matanza de replicantes. Ante eso, decide tomar acción.

Este escena también es de las más extrañas y misteriosas (también de las más bellas, podemos admirar un desnudo integral de Ana de Armas): ¿por qué lo llama Joe?, ¿el nombre es parte de su programación base?, ¿es un juego

Puse a propósito la imagen de Raquel y Deckard con los ojos  iluminados porque Ridley Scott siempre ha dicho que Deckard es un replicante.

de palabras con su nombre "Joi", como una forme de decir que "Joe" es un nombre genérico para cualquier hombre? y, ¿por qué los ojos negros?, podemos ver que cuando la Joi genérica regresa a su lugar en el anuncio, sus ojos vuelven a la normalidad. ¿Los ojos negros son una forma de decir que Joi es personalizable y se le pueden poner el color de ojos que uno quiera? En la Blade Runner original Ridley Scott, el director, acomodó la iluminación y filmó a los actores de forma que los replicantes aparecieran con reflejos en los ojos, aparte la escena de apertura muestra un ojo, el simbolismo de los ojos siempre ha sido muy fuerte en Blade Runner así que, ¿que podría significar en Joi?

El desenlace después de la reflexión (o el puente de Blade Runner).
Después de las decisiones que hace K mientras vagaba en el puente y después de ser objeto del advertising de la Joi genérica, decide entrar en acción y rescatar a Deckard. Baste decir que hay una pequeña persecución de spinners y pelea entre replicantes (nada más para que no digan que Blade Runner es demasiado cerebral) y al final logra rescatar a Rick Deckard, el ex-Blade Runner.
Se nos presenta otra vez la iniciativa moral de K, a pesar de que la Tte. Joshi le pidió que eliminara todas las pruebas, a pesar de que Freysa y la naciente Revolución Replicante le pidió que matara a Dekard para proteger a la hija de Deckard y al movimento, a pesar de su decepción y confusión al saberse replicante, no el bebé milagro, al darse cuenta que la verdadera hija de Deckard es Ana Stelline, a pesar de todo eso K decide llevar a Deckard a conocer a su hija.

El final de la película es un poco confuso para algunos porque K simplemente se recuesta en la escalera de acceso se supone que a reuperar el aliento y para dejarlos solos. Mirando atentamente esta escena, resulta obvio que muere tranquilo.
El hecho parece medio cursi y tipo Deux ex Machina, es decir, ¿después de sobrevivir todas las peleas, golpes y balazos se viene a morir aquí? ¿Precisamente al final de la película? Pero viéndolo bien, es algo lógico: tiene heridas no atendidas de cuchilladas un balazo en el abdomen, lleva horas perdiendo sangre, y después de todo, hay que recordar lo que le dijo Freysa: "Morir por la causa correcta es lo más humano que se puede hacer".

Y para terminar..., el principio.
Como un guiño a la película "Blade Runner" de 1982, la película abre con la escena de una mirada, de un ojo.

Creo que es acertado pensar que es el ojo de la Dra. Ana Stelline, el milagro replicante que sirve de eje a la trama. Las aventuras y desventuras del oficial KD6-3.7., las obsesiones de Niander Wallace, la Revolución Replicante naciente, las investigaciones..., todo gira en torno al bebé replicante. Incluso la pista falsa de que K es el bebé del milagro se ve opacada por la revelación final de Freysa durante el clímax de la película.

Y siguen los misterios o las convergencias cienciaficcioñeras.
Se esperaba que esta secuela resolviera uno de los misterios y polémicas más grandes de la ciencia ficción, ¿Rick Deckard es un replicante? Ridley Scott ha afirmado enfáticamente que sí durante los más de 30 años que han psado desde que se estrenó el Blade Runner original en 1982, y el escritor de la historia, Hampton Fencher y Harrison Ford, protagonista de las cinta original y uno de los coestelares de la secuela, siguen negando esta posibilidad. Se especulaba que Deckard fuera  un replicante N6 con un tipo físico B, por eso su fuerza es la "normal" de un humano; con esta secuela se empezó a jugar con la idea de un Deckard N7 con implantes de memoria (se supone que por eso en la versión cinematográfica con la voz en off, Deckard recuerda a su ex-esposa que lo llamaba "Cold Fish") y capacidad de reproducción. Lo más cerca que llegamos a una respuesta es cuando K le pregunta acerca de su perro "¿es real?", "pregúntale a él", es todo lo que responde, así que nos quedamos igual.

Pero Blade Runner 2049 invita a la reflexión no tanto de "¿qué es ser un humano?¿En qué consiste lo humano?" sino a que deberíamos considerar como seres conscientes y sentientes a cualquier ser sin importar su origen (nacido como los humanos o creado como los replicantes) o composición anatómica (combinación holograma-IA como Joi). El amor que ellos sienten quizá no sea basado en sentimientos como en nuestra fisiología electro-química, pero eso no quiere decir que no sea real o que sea simulado.
¿Es Deckard un replicante o un humano? En Blade Runner 2049 sí se responde esto, pero de una forma muy sutíl y análoga, y con una afirmación que a muchos no les gusta: eso no importa, sus sentimientos y lo que hace por su hija es real y es lo que importa.

Y podría seguir mencionando los misterios abiertos por la película: la simbología de la escena de las abejas, o los restos de esculturas de mujeres en Las Vegas (que algún grotesco fanático identificaba como esculturas de Joi y preguntaba ¿qué hace ahí?), pero creo que es mejor dejarlos ahí y dejarlos que se diluyan, como lágrimas en la lluvia...

Quiero terminar con la extraña convergencia cienciaficcioñera de las lágrimas en la lluvia. En 2011 se publicó una novela con este nombre de la escritora española Rosa Montero, novela por demás brillante y recomendable, pero muy rara: desde su nombre se nota el homenaje, con guiños y hasta la copia del "Blade Runner" original (en 2011 todavía nadie -o casi nadie- sabía del proyecto secuela de Blade Runner). Lo raro es que la novela es tan buena que su historia, trama, personajes, etc., se pueden sostener por sí solos, sin las muletas de la historia "de respaldo".

Ya hasta novela gráfica hay.

La convergencia consiste en que el tema central de la novela son los implantes de memoria y la participación del mejor creador de memorias que hay dentro de la trama.
En la película "Blade Runner 2049", los implantes de memoria y la participación de la mejor creadora de recuerdos, la Dra. Ana Stelline, son una subtrama clave para desencadenar el clímax y las conclusiones de la trama.
Me gustaría recalcar que esta es una afortunada y cienciaficcioñerística coincidencia. Las tramas son MUY diferentes y ninguna ha copiado a la otra.
Por cierto, en 2015 se publicó la segunda entrega de esta serie ("El peso del corazón") cuyo personaje principal se llama Bruna Husky.


Holográfico inge y los wallacianos malditos.
Meshiko-Tenochtitlan  29.6.19